“Kosa je vijorila i među ćelavcima”: do dvadesete godišnjice kluba “Titanik. "Kosa je vijorila čak i ćelavcima": za dvadesetu godišnjicu kluba Titanik ostvarili ste se u mnogim profesijama

Ličnosti

Alexey Khaas

Prvi ruski klupski promoter. Tvorac prvog noćnog kluba "Tantspol" na Fontanci 145 i organizator prvih gigantskih rejva početkom devedesetih.

Tvorac prvog tehnokluba "Tunel" i kultnog moskovskog kluba "Titanik".

Trenutno živi u Sankt Peterburgu i Moskvi, svira u noćnim klubovima, većinu vremena bavi se dizajnom. Autor enterijera: Đusto, Žiguli, Tunel (2002), Ministarstvo, Dekadencija (2005), Most (2006).

Georgij Gurjanov

Bubnjar legendarne grupe "Kino" i najpoznatiji umetnik savremene umetnosti, estet i original. Bio je idejni inspirator prvih plesnih žurki i uticao na razvoj cjelokupnog klupskog pokreta u cjelini. Početkom devedesetih okupio je najbolje predstavnike umjetničkog Lenjingrada oko prvog "Dance Floor".

Trenutno živi i radi u Sankt Peterburgu, aktivno se kreće širom svijeta prateći svoje izložbe.

Timur Novikov

Umjetnik, genije umjetničke misli, ispred svog vremena u svom radu. Od početka osamdesetih bio je učesnik svih najznačajnijih umetničkih događaja u Lenjingradu, do kraja devedesetih bio je tvorac čitavog umetničkog pokreta, autor naučnih radova, osnivač Nove akademije lepote. Umjetnost i priznati majstor. Širina vitalnih interesa omogućila je Timuru da učestvuje i doprinese nastanku većine najzanimljivijih projekata svog vremena, od kojih je 1990. godine bio prvi plesni klub na Fontanci.

Timur Petrovič Novikov je umro u Sankt Peterburgu 2002. godine, ostavivši za sobom umetnički pokret koji je ušao u istoriju umetnosti, hiljade prijatelja i neprocenjiva umetnička dela.

Sergej Bugajev (Afrika)

Umjetnik, glumac, kolekcionar, poznati lik. Kao moćan komunikator, aktivno je doprinio razvoju plesne kulture, učestvovao na svim prvim žurkama plesnog podija. Objavio je niz knjiga, bio urednik časopisa „Kabinet“, vodio radio emisiju „Tri praseta“, učestvovao u velikom broju umetničkih projekata.

Trenutno izlaže u velikim muzejima i galerijama.

Janis Krauklis

Prvi vinil DJ koji je svirao na zabavama u Lenjingradu i Moskvi u periodu 1989-1991. Formirao muzičke ukuse i ideje o house muzici kod mnogih članova klupskog pokreta ranih devedesetih.

Trenutno ne igra, živi u Rigi.

Catherine Becker

Nijemac, bistra ličnost koja je proučavala kulturne procese u postperestrojskoj Rusiji. Bachelor of Arts. Učesnik mnogih kulturnih događaja u Lenjingradu 1989-1992. Aktivni član kluba za plesni podij.

Trenutno živi i radi u Njemačkoj, specijalista ruske umjetnosti.

Ruben Petrosyan

Organizator prvih kućnih žurki u Moskvi i Lenjingradu. "sivi kardinal" svetskog tehna. Imao je značajan uticaj na razvoj klupskog pokreta u Rusiji. Živi u Parizu.

Ivan Salmaksov

Članica Plesnog kluba. Jedan od prvih promotera. Osnivač Block Limited i F. Y. Zabava. Učestvovao u organizaciji niza najvećih plesnih zabava u Moskvi. Radio je sa klubovima, puštao muziku, nastupao na radiju, producirao muzičare i razvijao dizajn klubova. Član stvaranja kultnog moskovskog kluba "Ptyuch". Jedan od najpoznatijih likova moskovskog kluba sredinom devedesetih. Nestao kasnih 1990-ih.

Evgeny Birman

Osnivač i finansijski direktor Block Limited i F. Y. Zabava. Organizator niza najvećih plesnih zabava u Moskvi: Gagarin-party, Mobile, Technoir. Organizirane zabave u Sankt Peterburgu: "Venetsiya", "Bitter House".

Trenutno nije povezan sa klubovima, živi u Kanadi.

Denis Oding

Slikar. Član kreativne grupe "Sunčani zečići". Organizator neformalnog skvota "Svečnoj" i prvog tehnokluba "Tunel". Suvlasnik promotivne kompanije "Kontrfors" i organizator najvećih rejva: "Ravemontage", "Eastern Strike", "Maidai", "Soundtropolis", "World dram" n "bass". Premijer Republike Kazantip. Organizator Festivala svježeg vjetra.

Trenutno je predsjednik Korporacije sreće.

Oleg Nazarov

Umetnik, član kreativne grupe "Sunčani zečići". Organizator neformalnog skvota "Svečnoj" i prvog tehnokluba "Tunel". Učestvovao u stvaranju medijskog centra "Club Port", održao "Vatru na otvorenom". Kreator promotivne kompanije "Sound Reflex", doveo je Cosmic Baby i Svena Vatu, vlasnika kluba "Mama" u Rusiju.

Trenutno je član Korporacije sreće.

Mikhail Vorontsov

Talentovani modni dizajner. Jedan od organizatora plesnog kluba na Fontanci, 145, učesnik u projektima: Planetarijum, Čajka, DK Kirov, Gagarin-žurka.

Od 1992. nezavisni promoter: Aquadelik, Kristall, Arsenal, Kurort.

Jedan od prvih DJ-eva, mnogo je nastupao po zemlji i inostranstvu, emitovao na radiju.

Od 1995. godine postao je jedan od organizatora firme "Kontrfors" u kojoj i danas radi.

Masha Small

Promoter. Učestvovala je u međunarodnim projektima kluba "Tunel". 1995. godine postaje jedan od organizatora kompanije "Kontrfors". Trenutno nastavlja da radi na organizaciji najvećih plesnih projekata.

Mikhail Barkhin

Arhitekta i pozorišni umetnik. Učestvovao u prvim plesnim projektima "Block Limited" i "F. Y. Intertaminent. Sredinom 1990-ih bio je umjetnički direktor kluba Planetarium. Razvio koncept i dizajn kluba "Luka". Pripremljeni i održani open-ain "Air Fair", "Rest 4 Rest", "Yelagin Island", "Dry Dock", "Alexander I", "Shanz", mnoge druge promocije i događaji. Autor dizajna: restoran Sadko, projekat Gribojedov, kafe SSSR, sportski kompleks Šarovnja, restoran Korova, restoran Moskva. Pripremljena scenografija za nekoliko nastupa.

Trenutno živi u Sankt Peterburgu, bavi se pozorišnim projektima, radi kao arhitekta, aktivni član Korporacije sreće.

Irena Kuksenaite

Umetnik, model i glumica. Učestvovao u svim projektima kluba za ples od njegovog osnivanja. Urednik naučne publikacije "Kabinet". Glumila je u filmovima "Šume", "Vikend u paklu", "Svi protiv jednog" i "Dokument P". Godine 1998. u Londonu je dobila titulu "Alternativne Miss svijeta". Učestvovao u projektu "Flora i Fauna".

Trenutno živi i radi u Sankt Peterburgu, bavi se grafikom.

Marina Albi Maud

Živi u Rusiji od 1985. Učesnik prvih telekonferencija između SSSR-a i "kapitalističkog svijeta". Bio je na čelu velike američke kompanije; napustio posao, nastanio se u Sankt Peterburgu. Organizovao projekat "Flora i fauna".

Trenutno savjetuje šefove država, predaje na univerzitetu, prakticira jogu i koordinira rad eko-hotela u Egiptu.

Ekaterina Golitsyna

Došao iz Engleske ranih devedesetih. Postala je aktivna učesnica mnogih umetničkih projekata, prisustvovala događajima na Dance Floor-u i promovisala rusku muziku u Anglinu.

Otvorila je biblioteku u Sankt Peterburgu, glumila u filmovima.

Trenutno živi u Londonu, često u Sankt Peterburgu.

"Novi kompozitori" Valery Alakhov, Igor Verichev

Jedna od prvih plesnih grupa. Dali su veliki doprinos razvoju elektronske muzike. Nastupali su na mnogim zabavama i velikim rejvovima početkom devedesetih. Objavio nekoliko albuma.

Sergej Zajcev (Zec)

Član kluba za plesni podij od prvog dana osnivanja. Squager, veseljak i fashionista, posjetitelj svih klupskih događanja od 1990. godine. Član kluba "Tunel".

Umro je u Indiji dok je tamo pokušavao da izgradi svoj klub.

Igor Borisov (dugi)

Član svih projekata plesnog kluba od 1990. godine. Trenutno je programski direktor na radio stanici u Kostromi.

Lena Popova

Prvi ženski DJ u Rusiji. Počela je svirati u klubu Tunnel kao tech DJ. Živjela je u skvotovima, emitirala na Port FM radiju, radila kao promotorica i učestvovala u umjetničkim projektima. 2002. godine, zajedno sa Aleksejem Khaasom, učestvovala je u restauraciji legendarnog projekta Tunel.

Klub Most se razišao sa svojim promotivnim timom na čelu sa Georgijem Petrušinom i pozvao poznatog peterburškog promotera, dizajnera i DJ-a Alekseja Khaasa da razradi novi koncept za establišment.

Po mom mišljenju Most nikada nije bio klub. Postojala je tačka, platforma, mesto događaja. Ponekad razumljivo, ponekad ne sasvim. Glamurozna Paris Hilton je došla ovamo. Barbara Panter je ovdje bila pijana na zidovima. Ovdje su se okupljale poznate ličnosti i oligarsi, iseljenici i samo studenti. Ali niko nije mogao da razume – zašto? To je bila neka teritorija. Ali da li je ovo mjesto ikada postojalo kao klub? Na kraju krajeva, klub je mesto interesovanja. Ili je riječ "klub" korištena jednostavno zato što nisu znali drugu definiciju? Korporativni događaji - molim, neka vrsta rođendana - nema problema. Bilo šta. Poslednjih nekoliko meseci u "Mostu" - perestrojka. U ulozi Gorbačova - Aleksej Khaas.

Šta će se dogoditi na novom mostu?

Sada bih to malo implementirao kao klub. Klub je određena ideja, strategija i pravac u kojem se krećemo. I ljudi koji vole ovaj pravac i vektor su sa nama.

Šta ti se sviđa?

Muzika mi je oduvek bila važna. Muzika je ključ koji otvara sve zatvorene brave noćnog života. Jer zvuk i muzika su glavne komponente kluba. Kakva muzika, takvi ljudi, takvi zahtevi i teme u kafani.

"Leteći hod" će biti?

Teško pitanje. Možda. Ali ovo nije glavni vektor. Ipak, pre svega bih voleo da muzika bude zanimljiva. I, naravno, drugačije. Ne želim da kažem pametna ili intelektualna, već da to ne bude dosadna, neobična muzika koja se može čuti ne uvek i ne stalno, već samo na ovom mestu. Da ljudi dođu ovde da plešu uz dobru muziku. Vjerovatno da bi upoznala djevojku ili momka, i iz drugih razloga. Ali glavna stvar je da postoji kvalitetna muzika.

Šta je za vas kvalitetna muzika?

Ovo je Frankie Knuckles, ovo je David Morales, Roger Sanchez.

A sada o dizajnu i interijeru. Šta menjate ovde i zašto?

Promenili smo DJ-a. Zvuk na drugom mestu. Malo smo proširili mjesta za sofe i spojili dva mala šanka u jedan veliki. Pozornica je bila vrlo ograničene veličine da bi dovela različite grupe i nastupe. A onda je scena u centru dvorane teško percipirana i vizuelno i psihički.

Feng shui?

Znate, za mene je Feng Shui dvosmislen koncept. Znam samo da sama ta riječ plaši ljude. Pamte štapiće koje pale radi mirisa i bježe od njih kao đavo od tamjana. U svakom prostoru postoji tačka, nakon što pronađete koju možete izvrnuti ovaj prostor. Svaka osoba koja radi sa svemirom to zna. Pronađeno je pravo središte i sve je izgrađeno oko njega. To može biti prozor ili hodnik. Možda neka račva u plafonu ili arhitektura samog mesta. Kako su građene crkve? Hodali su sa štapovima i tražili poen. Nisu nigde izgrađeni. Prvo smo izabrali mesto. I to nije učinjeno uzalud. Slično je i pozicija DJ-a, pozicija bine i šankova u prostoru noćnog kluba. U principu može biti nasumično. Ali situacija neće funkcionirati sto posto. Odnosno, svi pokreti koje sada činimo imaju za cilj da ovaj prostor pretvorimo u idealan sistem koji radi za svoje zadatke. Pa da ljudi dođu, piju, plešu, polude, dobro se osjećaju, idu kući. Sutradan su ponovo došli. Sa zadovoljstvom. Možda su se čak vozili na druga mjesta, šetali okolo, pa se vratili nama. Ovu magiju, ovaj feng shui, teško je objasniti.

Svi u klupskoj industriji znaju da je u klubu Bog DJ!

Ne, ne znaju svi da je DJ bog. Pa šta je Bog? To je nešto apstraktno i svako to ima duboko u sebi. Isto važi i za kretanje u klubu. To ima više veze sa senzacijama nego sa konkretnim objašnjenjima. Žašto je to? Da, jer će ovdje traka biti duža. Ili zašto staviti DJ-a ovdje? Jer će plesni podij biti veći. Ne radi u klubovima. Odnosno, ulazim i osjećam - nešto nije u redu. Ima tu nešto, ili stojim, ili se igram na takav način da mi je neprijatno. A da biste se osjećali ugodno, morate isprobati različite stvari. Ponekad se to dogodi prvi put: jednom - i izgrađena shema. Na primjer, postoje određeni zakoni po kojima se grade klubovi. U idealnom slučaju, ovo je platforma od 15 puta 15 metara. To je kvadrat. Inače, o feng shuiju: kvadrat je stabilna figura, a osjećaj stabilnosti i stabilnosti u noćnom klubu je vrlo važan. Jer svi ljudi u klubovima su u nestabilnom stanju i svakako se moraju na nešto nasloniti. A ako i zidovi plutaju, onda će svi sigurno poludjeti.

Možda je ovo dobro?

Ne, ako čovek poludi, biće odveden u psihijatrijsku bolnicu, a ne kući. I tako ćemo vrlo brzo izgubiti kupce. Naš zadatak je dozirana konvergencija uma.

Primjer idealnog kluba. Arhitektonski i osjećaj.

Za mene je idealna palica crna kutija, veličine 50 puta 50 metara. I po mogućnosti visok 30 metara.

To je skoro kao pozorišna pozornica. Moderno pozorište. Jer ljudi sada ne idu u crkvu. Oni ne idu u pozorišta. Idu u klubove. Mislim na mladost. Za njih su klubovi sada sve – i crkva i pozorište.

Mislio sam samo na klub.

A klubovi u modernom svijetu ozbiljno su istisnuli svu drugu zabavu.

Ne mogu nazvati crkvenu zabavu. A onda su klubovi noćna akcija, a u crkvu obično idu danju.

Pa, šta je sa noćnim bdenjima i verskim procesijama?

Povratak u savršeni klub!

Teško mi je odmah odgovoriti. U Moskvi sigurno ne! Peter definitivno nije. U Rusiji sigurno ne. U Njujorku odavno postoji klub iz SAD. Radio je šest mjeseci i zatvoren. Vlasnici su imali problema s drogom. Bilo je to ogromno staro pozorište u srcu Menhetna koje je pretvoreno u diskoteku. A ovaj volumen - visina plafona je tačno 20 metara, stari autentični enterijeri koji su rađeni za klasično pozorište. Samo su iznijeli sve stolice iz gledališta i napravili od njega plesni podij. Imao je vrlo neobičan raspored. Napravljen je kao ovaj obožavatelj. I zadržali su ovu lepezu. Napravio fokus ne na pozornici. Prostor je bio veoma prijatan. Plus zvuk je bio lud, nestvarna ventilacija. A ovaj prostor omogućava izgradnju bilo koje scenografije u zraku. To jest, za mene je idealan klub Cirque du Soleil. Svaki put grade sopstvenu pozornicu. Ministarstvo zvuka je uradilo isto. Samo sa zvukom. Izgradili su osam kula i pokrili ih hangarom. Stoga, da pravim idealan klub, vjerovatno bih uzeo ogromnu radionicu, iz koje bih mogao sebi da izdvojim prostor. Ili bih ga jednostavno napravio od nule. Jer svi klubovi u gradovima u kojima sam bio - Pariz, London, Moskva itd. - svi su zaglavili negdje. Bilo je nešto prije ovog kluba. A Cirque du Soleil je idealan po tome što grade situaciju oko sebe i za sebe. Za mene je ovo idealna arhitektura kluba, kada se pozadi mogu staviti filmski projektori. Kada možete izgraditi bilo koju scenografiju. I kada bina ima bekstejdž.

Šta nedostaje našim klubovima?

Nekim klubovima nedostaje život. Ekstremno. Oni nemaju svrhu, rizik, opasnost, emocije, posvećenost. Neki klubovi se otvaraju zato što je moderno, zato što postoji prostorija, jer možeš postati poznat. I to ne zato što ljudi to žive. Znate, kažu, ne možete pisati - ne pišite. Dakle, ovdje - ljudi ne osjećaju potrebu za tim klubovima. Kada sam došao u klub, shvatio sam da ne mogu ništa drugo da radim u životu. Ovo je moja droga, moja potreba. Na isti način sa svakim uspješnim poslom - mora postojati potreba za njim. Ne zato što je sada zanimljivo ili se samo dogodilo. I zato što je tvoje. Pronašli ste čip u sebi i implementirate ga. Ako nema te unutrašnje potrebe, onda je bolje da to ne radite, jer posao nikada neće biti super uspješan.

Koji su trendovi u interijerima i arhitekturi?

Imam osjećaj da su novi trendovi upravo ono o čemu smo pričali – ekstremni. A sljedeći korak u klupskoj arhitekturi, čini mi se, bit će smjer visoke tehnologije. Već su izmišljeni ravni ekrani, koji se, kao i tapete, mogu lijepiti na zidove. Ovo je fantazija koju smo čitali kao djeca: soba je potpuno poput slike. Sve vrste 3D holograma. Pritisnite dugme i na moru ste. Sljedeći pravac će biti sportsko-ekstremni. Treš, ruševine, muzika sa izlomljenim ritmovima, stroboskopa, prava vatra, prava voda. Elementi. Veselje elemenata je ono što čovjeku nedostaje u urbanoj sredini.

promoter, vlasnik kluba

“Uvijek sam uživao radeći ovo. Prvu diskoteku sam napravila sa koleginicom Vitkom u sedmom razredu. Poticaj je bila poznata tema - tek od osmog razreda se moglo ići u školske diskoteke. Uglavnom, dogovorili smo se sa vođom pionira, na jednoj deponiji smo našli rampu koju je neko izbacio i vukli je na sebi duž pruge, jer nije stajala u autobusu. Trebao nam je cijeli dan – zapravo su ga počeli nositi u dva sata popodne, a donosili u deset uveče. Prema šemama iz časopisa "Tehnologija mladih" lemljena je lagana muzika. Vitka je od kuće donijela kasetofon Comet i napravili smo diskoteku. Sa nama su bili svi srednjoškolci!

Nakon škole sam se neko vrijeme bavio trgovinom. Pokušavao je da "pegla" strance, prodavao je zlato. Mnogi su se tada bavili zlatom - po državnoj cijeni koštalo je 2,3 dolara, a prodavano je po "šest i dva". Ponekad sam u svadbenom salonu na Yakimanki utovario pola kilograma dnevno - možete li zamisliti kakve pare? Moj rekord je bio 2.600 dolara dnevno. Godine 1990! Razmisli o tome!

Više puta sam rekao da je moja karijera promotera počela prevarom. Moj prijatelj i ja smo išli na "Mobile" (žurka 1992. - Bilješka. ed.). Zaista mi se dopalo, pa sam pitao: "Sereg, a ko je sve ovo uradio - stranci?" A on: „Da, dobro, kakvi stranci? Tu je Timur Lansky iz Instituta za kulturu, on ima diplomu direktora kulturnih manifestacija i to je uradio.” Tako sam upoznala Timura i odlučili smo da napravimo nešto zajedno. Sjećam se da sam pitao: "Gdje su DJ-evi, Timure, hoćemo li povesti?" A on kaže: "Hajde da se javimo sa M-Radio!" Ko se ne sjeća, to je bila jedna od dvije radio stanice koje postoje u FM bendu, a DJ-evi su se zvali Super-Alena i Vanya Kovboy. Otišli smo kod njih - rekli su da mogu sve. Ali, u principu, nije nas bilo briga: radili smo jednokratni događaj kako bismo zaradili dodatni novac. Samo ovdje nije bilo sasvim jasno kako to učiniti. Sad je podigao slušalicu, a za sat vremena dolazi stotinu stražara. A onda je Timur uzeo neke momke sa stolice za ljuljanje i stavio ih pod krinkom stražara na ulazu. A pored VDNKh, odmah iza hotela Cosmos, nalazila se Mazutka - najkriminalniji kvart Moskve. Dakle, sve Mazutke su došle na naš događaj u paviljon Cosmos, koji smo nazvali Gagarin-party-3. A naši čuvari, čim su vidjeli ove lekcije, pravi ponavljači, jednostavno su se sklonili u stranu. Nisam to vidio vlastitim očima. Sjećam se samo: začulo se pucketanje, hvatam našu kasu, koja se sastojala od jedne kartonske kutije, i trčim na krov Kosmosa. Uglavnom, tada nismo baš zarađivali, ali sam shvatio da je raditi nešto slično meni zanimljivije od preprodaje zlata.

I Timur i ja smo počeli da gradimo Penthouse. Upravo sam ostavio djevojku i počeo živjeti u klubu u izgradnji. Po obrazovanju sam građevinar, pitam se: ustaneš ujutru, a gradnja je već u toku. I onda jedne jesenje noći čujem: nekakva trčkaranja... A imali smo stražare - dva djeda. Dakle, otapalo su stavili u ćošak, a pored njega okačili takav lim sa spiralom iznutra na zid - sad su po meni već zabranjeni - utakneš ga u utičnicu i list je grijano. Jedan od stražara je uzeo i objesio mu čarape. Plahta je bila kratka, čarape su se zapalile, rastvarač u uglu je planuo - generalno, izbio je požar. Trčim, zakopčavam pantalone u pokretu, patike, koliko se sada sećam, imam New Balance. Potrčao sam, a tamo su dva sprata već bila u plamenu, a treći je počeo da gori. Ali aparate za gašenje požara imamo svuda. Zgrabio sam jednu, otkinuo iglu, usmerio mlaz ka vatri, a vatrena fie mi je odgovorila, samo nula emocija. Ovo me, sećam se, najviše iznenadilo. Mislio sam da možeš ugasiti pola kuće sa jednim aparatom za gašenje požara.

Ukratko, sve aparate za gašenje požara koje sam imao bacio sam u tiganj i pozvao vatrogasce. Iskočio sam da ih dočekam u Karetny Ryadu u patikama na bosu, u majici, i vidim kako su već na putu do mene. Voze se, počinju da se istovaraju - činili su mi se ogromni u svojim slušalicama, poput bajkovitih likova, vitezova. Trčim oko njih: "Ujače, evo, čiko, tamo je vatra." A oni su me odgurnuli svojim ogromnim rukavicama i rekli: "Dečko, makni se, ne miješaj se, sad ćemo sve." I mirno, bez žurbe, sve je ugašeno. Tri mjeseca prije otvaranja ovaj požar je bio. Najzanimljivije je da smo skoro završili izgradnju kluba, pa čak i zagrijali. I za jednu noć je bio prekriven debelim slojem leda. Ali moram reći da smo svi postali aktivniji, pokupili motike, lopate - i sve pogrebli. Tri meseca kasnije, na otvaranju u već zagrejanom Penthausu, nastupila je grupa - devojke golih grudi.

Za novu generaciju, sve što smo radili bio je pop. Žašto je to? Davno sam shvatio: ako želiš da nađeš odgovor, projektuj pitanje na sebe. I počeo sam da se sećam. Na primjer, klub Ptyuch. Recimo da svira Vanja Salmaksov, a onda tu slučajno svrati hiperpopularna Madona. Hoće da peva, kažu Salmaksovu: "Van, nemoj sad da sviraš - ona će pevati." Šta ću učiniti u takvoj situaciji? Naravno, viknut ću: "Ukloni Madonu, ostavi Vanju na miru." Svaka generacija ima svoju religiju. A za hipstere, ono što smo uradili je pop. Kao Madonna prije dvadeset godina za mene.

Nekada je bilo dosta romantike, manifestovala se u svemu. Na primjer, u utorak ujutro hodate ulicom - i osjećaj da pripadate nekoj zasebnoj kasti. Čudan si, veseo, šetaš po Moskvi dok svi ostali idu na posao. I možete bezbedno razgovarati o bilo kojoj temi sa svojim prijateljima - ionako niko neće razumeti. Tada je bilo malo događaja, svi su pokušavali doći do njih, slušati muziku i klub. I tako je bilo dok se sve nije pretvorilo u tešku komercijalnu priču. Istina, nije baš isplativo.

Naša zemlja se razlikuje od drugih po tome što nemamo mlade ljude koji mogu potrošiti pedeset dolara da uđu u klub. Klubovi miruju. Uzmite isti Burning Man festival u SAD-u, za koji ulaznica košta 380 dolara. Publika je srednja klasa, spremna da potroši dvije-tri hiljade po vikendu. Sećate li se, u filmu "Kazino" lik Roberta De Nira kaže da su prošli dani kada smo kockarnice vodili mi momci sa ulice, došle su korporacije, počele da računaju prosečan dolar po osobi. Dakle, ovo se nije desilo u Rusiji. Niko od ozbiljnih biznismena nije se obavezao da izračuna prosječan dolar po posjetiocu kluba. Rave nikada nije prerastao u posao. Ali Moskva je sasvim druga priča. Lech Haas je jednom hladno rekao: "Petar je nostalgično tužan, a Moskva je kafana." Gledajući šta se sada dešava, možemo konkretno reći: kafane su pobedile.

Uopšte, cijeli naš razgovor o prošlosti podsjeća me na riječi iz Makarevičeve pjesme. Tamo se, prema zapletu, susreću dva rock and roll igrača:

„Sećaš li se, Miška sedamdeset druga,
I psihodrom i sesija u Lužnjikiju?
Kako su vrata razbijena glavom,
Kako su nas navijači nosili na rukama?

Intervju je snimljen u ljeto 2014. godine za potrebe projekta Oleg Tsodikov Made in Dance.

Šta je uradio Aleksej Gorobij

• 1993. decembar
• 2004–2006
• 2014 25. decembar

Zajedno sa svojim prijateljem Sergejem Solovejčikom, u aprilu prisustvuje jednom od prvih ruskih rejva Mobile, koji su održali promoteri Ivan Salmaksov i Evgenij Birman na biciklističkoj stazi u Krilatskom. Gorobiy se zaljubljuje u elektronsku muziku. Ljeti, zajedno s bivšim studentom režije Moskovskog državnog instituta za kinematografiju, Timurom Lanskim, učestvuje u organizaciji Gagarin Party 3 rave-a u paviljonu Kosmos na VDNKh. Prema memoarima samog Gorobiya, "to je bila čista prevara." Ipak, održali su još nekoliko događaja pod opštim nazivom "Gagarin Party".

Posle devet meseci izgradnje, zajedno sa Timurom Lanskim u bašti Ermitaža, otvara klub Penthaus, gde ponedeljkom organizuje žurke sa „složenom“ muzikom – house, trance, techno i hardcore. Takođe održava nekoliko žurki Trancemission, od kojih je prva okupila manje od 2000 ljudi. Sam klub, koji je radio šest mjeseci, zatvoren je nakon požara.

Gorobiy i Underwater Promo Group (Oleg Tsodikov i Dmitry Fedorov) otišli su u Kazantip radi interesovanja 1996. godine i bili su potpuno oduševljeni odlukom da aktivno učestvuju u organizaciji festivala. Prije puta napušta Titanik, jer mu je, prema njegovim sjećanjima, "muko od rada za bandite, i samo je bio umoran".

Zajedno sa Olegom Codikovim, Genadijem Kostrovim i Aleksandrom Jakutom učestvuje u otvaranju galerije Rotonda u Muzeju minerala Ruske akademije nauka. Tu se održavaju čudni i konceptualni događaji najšireg profila - od izložbi neoakademista i koncerata klasične muzike do privatnih tehno-after-partija i vjenčanja Timura Mamedova. Sam Gorobiy je prilično dugo radio na ovom projektu, jer je vidio kakav je uspjeh postigao Siniša Lazarević sa svojim Jazz Cafeom.

Namještaj i tepisi dovoze se iz Indije u mali lokal na Kuznjeckom mostu, traže podršku sponzora i oslanjaju se na laganu muziku - tada modernu francusku disko kuću. Naime, iz Shambhale, Gorobiy, zajedno sa bivšim vlasnikom kluba Hermitage, Svetom Vickersom, pravi svoju verziju Jazz Cafea. Mjesto brzo stječe kultni status, a ljeti noću na Kuznjeckom mostu raste prometna gužva od skupih automobila, lijepih djevojaka i bogatih tata. Vjeruje se da je upravo iz Shambhale započela era glamura i ovdje je testirana sva tehnologija skupih klubova. Iste godine, zajedno sa ugostiteljem Aleksandrom Oganezovim, otvorio je klub Jet Set.

Shvativši da za bogatu javnost nije važna stabilnost, već nešto novo, Gorobiy pokreće sezonske projekte - Zima, Ljeto, Jesen. Svi oni ne žive dugo, ali postaju prava mesta moći tog doba. "Zima" je izgrađena od nule za rekordna 43 dana, "Ljeto" je radilo na Jauzskoj nasipu, "Jesen" - u prostorijama bivšeg Centralnog kupališta. Uspjeh ovih klubova stvara niz rivalskih klubova kao što su First, Opera i Billionaire.

Nakon sezonske eskapade u vrtu Ermitaž, Gorobij, zajedno sa promoterima Sinisom Lazarevičem i Mihailom Kozlovim, gradi klub Djagiljev, koji je trebalo da radi godinu dana, ali je završio dve. Kontrola lica, kutije za fantastičan novac, redovi za plaćeni toalet, članovi vlade u gomili i remiksi sovjetske pop muzike - Djagiljev je postao vrhunac ere moskovskog glamura i izgorio 7. februara 2008. godine.

Na mjestu nekadašnjeg kluba Begemot pokreće se Imperia Lounge. Gradnja je trajala oko dve godine, a po planu je trebalo da bude najluksuzniji klub - sa LED panelima, fensi DJ. Međutim, uprkos fantastičnoj investiciji, mjesto nije opravdalo očekivanja. Klub je 2011. promijenio ime u Premier Lounge, a dvije godine kasnije tiho se zatvorio.

Nakon zatvaranja Premier Lounge-a, GoroPro tim Alekseja Gorobija preselio se u Krasny Oktyabr, gde su počeli da učestvuju u vikend događajima na Shakti terasi - zvali su se "ART (spruce) Insomnia". Međutim, sam Aleksej se nakon svog 45. rođendana u februaru 2014. udaljava od menadžmenta. U intervjuu za Gorod, svoj stav je ovako prokomentarisao: „Dupe je puno. Nije mi se svidjelo biti tamo."

Srce Alekseja Gorobija stalo je u Boliviji, gde je došao da se opusti sa velikim društvom. Sahranjen je u Moskvi na groblju Khovansky.

Gorobiy u sećanjima prijatelja

bivši promoter, sada suvlasnik mreže Chaihona br. 1

„1992. godine, Lesha i ja smo napravili Gagarin Party 3. Za Peterburžane i njihov „Gagarin“ smo znali samo iz reči našeg prijatelja Lelika, koji je posetio skvot na Fontanci, a zatim nam pričao kako ljudi sviraju vinil ploče na gramofonima, kako melodije prelivaju jedna u drugu, kao devojčica fantastične lepote koja pleše uz nju. Za naše neiskusne mozgove ovo je bilo neverovatno. Naša žurka je bila 1. juna - već sutradan nakon otvaranja diskoteke "Kod Lis" u "Olimpicu". Ovom prilikom, Lesha i ja smo proveli noć šetajući po parkingu oko sportskog kompleksa i postavljajući letke ispod brisača automobila. A onda je bilo zastrašujuće: šetali smo oko paviljona Kosmos sa džepovima punim novca - prihodi od ulaza, a u jedan ujutru devet rvača koje smo angažovali više nisu mogli da se nose sa tokovom ljudi, a ogromna gomila je uletela unutra . Mislim da je nakon toga Lesha razvio strast za "serpentine" - metalne ograde na ulazu kako bi ljudi stajali u redu.

Zapravo, trenirali smo samo na Gagarin partiji. Već tada nam je glavni san bio klub. U martu 1994. otvorili smo Penthouse u Ermitažu. Direktor bašte bio je moj prijatelj iz GITIS-a Andrej Kebal. Iznajmio je bivši restoran Sirena Sveti Vikers, gde je ona osnovala klub Ermitaž, i savetovao nas da uzmemo ili Ščukinovu ložu ili Pozorište Ogledalo, gde je Šaljapin jednom pevao Mefistofela. Kutija je bila puna scenografije, koja je tamo donošena iz cele Moskve, a u pozorištu je bio ogroman kristalni luster i bile su veoma lepe kutije; tamo smo napravili klub. "Penthouse" se gradio devet mjeseci - Lekha je praktično živio u klubu. Ni ja nisam lenj, ali sam uvek bio daleko od Leše.

Za ovaj period u Rusiji ne postoji osoba koja bi postigla više u klupskoj kulturi od Gorobiya. Zapravo, ne verujem u potpunosti šta se desilo. Pitao sam ljude koji su učestvovali u svim ovim tužnim događajima - transportu tela, sahrani - niko ga nije tako jasno video u kovčegu, razumete? A znajući razmjere Lekhine fantazije, njegovu odlučnost da počini prilično promišljen i istovremeno hrabar čin, ne isključujem da sve nije tako tragično kao što oni misle. Želim da verujem u to."

Producent

„Moja najstarija ćerka nas je upoznala sa Lešom u Penthausu. Sljedeći put smo se vidjeli na Titaniku. Bio je pred otvaranjem, a mi smo radili veoma naporno. Sjećam se da me kod njega iznenadilo nije to koliko je bio brz, nego, naprotiv, koliko je bio spor. Mislim - kako se mukotrpno odnosio prema detaljima, kako je volio da sve sistematski zapisuje. "Pa, dobro, dobro, čekaj malo, nismo završili ovu stavku." Više me je dojmila ta osobina kod njega nego reaktivnost, koja mi je, naravno, uvijek zapadala za oko.

Nekako smo se u novogodišnjoj noći zanosili izumom flajera i u nekom trenutku došli do tako nestandardnog rješenja: da napravimo pozivnicu u obliku ogromne kutije u obliku srca koja zvecka bombonima. Ali, ili su kutije bile skupe, ili slatkiši... Prebrojali smo i ispostavilo se da je to bila vrlo pristojna količina za ta vremena. Naš komercijalni partner, koji nas je uvijek slušao, oštro je reagirao. Možda je i za njega to bilo skupo, ili mu je možda samo emocionalno bilo teško da pristane na kutiju u obliku srca. Rekao je: "Neću ti dati novac." Pogledali smo se, i, uprkos činjenici da niko od nas nije imao ušteđevinu sredinom 1990-ih, pravili smo kutije za svoj novac.

Siguran sam da svi koji su radili sa Leshom imaju slične priče: uvijek je bio spreman dati sve od sebe za stvar, spaliti i zapaliti one oko sebe. Bio je jedan od najboljih koji je napravio ovu proslavu života. Možemo se sjetiti još sto dvadeset imena za ono što je Lech radio. Ovu frazu možemo koristiti ili ne, složiti se s njom ili ne, izgovarati je sa zezanjem, sarkazmom ili poštovanjem. Suština se ne mijenja: Gorobiy je bio jedan od rijetkih koji je 1990-ih i 2000-ih znao kako stvoriti pravu proslavu života.

Fotografija: iz lične arhive Olega Tsodikova

dizajner, DJ

„Lesha je bila sunčana. Kada kažem sebi "Lesha Gorobiy" - kao da je negdje upaljena jaka sijalica. Upoznali smo se u Ermitažu ranih 90-ih. Generalno, mi, stanovnici Sankt Peterburga, uvek smo imali hladan odnos prema Moskovljanima. Pogotovo nakon što su održali "Gagarin-party-3", nakon čega je postalo potpuno jasno da je riječ o uobičajenom iznuđivanju novca od brenda. Nije nam smetalo što nam je neko ukrao ideju, ali nam se nije svidjelo što ljudi ne mogu smisliti nešto novo. Onda sam, naravno, sve oprostio, i svi smo bili samo prijatelji.

Zasluga Lehija je u tome što je prvi jasno shvatio: ljudi se umaraju od klubova. I nakon Shambhale, nije se uključio u temeljni građevinski projekat sa ozbiljnim ulaganjima, već je napravio transformatorski klub. "Zima" - to je bila ogromna štala, nekadašnji klub "Pilot", koji je bio iznajmljen na neko beznačajno vreme. Lekha je pozvao radnike, koje sam svojevremeno dovezao na Titanik, prave pozorišne majstore koji su pravili scenografiju za Boljšoj teatar. Mislim da su ga upravo oni nagnali na ideju da nije potrebno graditi klub, nego igrati. Jedina negativna strana scenografije je to što izdaleka izgledaju kao nešto strašno, ali izbliza možete vidjeti da je ovo čista lažna od plastike i polietilena. U Zimi su odvući pažnju bila četiri bacača plamena koje su iz Sankt Peterburga doneli Rečniki Roma Gruzovoj i Timofej Abramov, i džinovska disko kugla prečnika metar i po, doneta odnekud iz Španije. Lopta iz ranih diskoteka 1980-ih: takva mehanička narandža koja se otvorila i moglo se vidjeti da ima lampe unutra. Dakle, narandža, bacači plamena, bijela tkanina po obodu, plesači u krznenim šeširima. Zapravo, sve. Ništa drugo nije bilo. Klub-transformator - lako se sklapa, lako se rastavlja i premješta na novu lokaciju.

Sjećam se kako je Lesha došao u klub "Most", koji sam tada upravo gradio. Posmatrao me kako radim i rekao: „Alekse, zašto to radiš, dođavola? Toliko energije trošite na ovaj toalet, na ovo ozvučenje!” Pitao sam se: "Da, zašto?" A on: „Da, jer to Moskvi ne treba! Njoj su potrebne žene, prevlake i mesta na kojima se ove žene sa ovim drogovima mogu jebati!” Odgovorio sam da ne želim da pravim klubove za takve ljude. A on je rekao: „Nema drugih u Moskvi! Ako želite da klub donosi novac, sastavite tezgu od šperploče i sipajte topli šampanjac u nju! Zvuči cinično, ali je istina. Istovremeno, u Lechu nije bilo laži. Sve što je radio, radio je čiste savjesti. I stoga je bio jedan od mojih najbližih Moskovljana po duhu.

Zamjenik direktora za obrazovanje i istraživanje IT klastera Fondacije Skolkovo, bivši fotograf

“Upoznali smo Lešu u Penthausu, postali kolege na Titaniku, a onda je poznanstvo preraslo u prijateljstvo. Razgovarali smo sa istim ljudima, odrasli na istim stvarima. 2000. sam otišao da učim i neko vreme prestao da pratim šta se dešava u Moskvi. Sjećam se da je u jednom od mojih posjeta Lesha otvorio "Ljeto". Za tri godine otkako me nije bilo, grad se promijenio. Pojavio se neki novi format, kada DJ-evi više nisu bili važni kao šljokice, šljokice, osjećaj opijenosti i slavlja. Sećam se da je Lesha, kada me je video u klubu, bio veoma srećan, vodio me je svuda, sve mi pokazao. Vidjelo se da mu je jako drago što nas vidi, uprkos tome što se nismo vidjeli nekoliko godina. Zatim je rekao: „Gadžet, nema toliko ljudi u Moskvi čije mišljenje o tome šta radim mi je važno, ti si jedan od njih.“ Još pamtim ove njegove riječi i osjećaj da smo “iste krvi” – bez obzira gdje smo i šta smo. U Leshi je, općenito, postojao lični integritet, posebno u odnosima s prijateljima. Odjednom je ovaj čovjek nestao - i kao da je jedna kolona uklonjena sa kolonade. I čini se da je sve u redu, ali nešto nedostaje.

Promoter

“Godine 2001. sjedio sam bez projekta, a Lesha me pozvao da radim u Shambhali. On se pre toga bavio samo velikim projektima - "Penthaus", "Titanik", a ja, naprotiv, samo malim. Odlučili smo da udružimo snage.

Leši se nije svidela ideja da se posetioci podele u razrede sa Mišom Kozlovom. Lesha je bio za demokratiju. Ali pošto smo svi želeli da budemo plaćeni, morali smo da naučimo kako da zaradimo novac. Prvo smo napravili samo dvije plaćene kutije, zatim smo počeli prodavati ljuljaške na prvom spratu, pa sve ostale stolove. Zarađeni novac je otišao na posao. "Shambhala" nije živjela bez zabave. To je kao indijski film - košta isti ludi novac kao Bolivud. Jedina razlika je bila što indijske filmove gleda milijarda Indijaca, a mi nismo imali takvu publiku.

Sjećam se da smo svi zajedno otišli u Italiju. A Lesha je volio nositi sve stvari sa sobom - u stvari, takav kofer dva dana! Rekao sam mu: "Skoro ćeš se raspasti." I tako se dogodilo. Kada smo leteli sa Sardinije na kontinent, gledam - nema ga i nema, ali avion već poleće, a ja ne znam gde da ga tražim, a telefoni ne rade. Kao rezultat toga, stigao je sa svojim srušenim koferom samo dan kasnije. A tamo - i upozorio sam - nisu mu dali auto na iznajmljivanje jer nije imao međunarodnu dozvolu. Morali smo uzeti taksi i platiti hiljadu eura za put do Monte Carla. Ili u Japanu, gdje smo došli gledati Formulu 1. Ušao je u pogrešan voz i propustio sve trke. Bilo je zanimljivo putovati s njim.

Lesha se razlikovao od drugih ljudi, pa sam mu čak dao komentare o tome. Mislim na razliku koja se graniči sa neslogom. Na primjer, stalno se održavam u formi – fizičkoj i psihičkoj. Pokušao sam da objasnim Leši da je mentalno zdravlje najvažnije, da bez njega nema fizičkog zdravlja, da je sreća, za kojom svi trče, u našim mislima, razmislite samo o tome. Ali nikad se nismo slagali. Bio je bolno iskren.

A ja sam počeo da radim u klubovima pre 25 godina, i jedna od prvih lekcija je bila ova: najbolja devojka u diskoteci je nova. A ako neko misli drugačije, ne treba da se bavi ovim poslom. Lesha je očigledno mislio drugačije, ali je ipak bio najbolji u našoj branši.”

Promoter

“Michael Jackson je održao svoj prvi i jedini koncert u Moskvi na stadionu Dinamo, a mi stojimo sa Nightingaleom (Sergey Soloveichik je klupska figura ranih 90-ih, sada je restaurator. - Bilješka. ed.) u blizini metroa, i odjednom dolazi Gorobiy. Pogledao me od glave do pete i pozvao da radim kao letač. I tako mi se svidjelo! Tada sam predavao istoriju u školi, radio danju, delio letke uveče. Vremenom sam imao čitavu armiju letaka (i Pasha Face Control je počeo u mojoj vojsci, tada je imao 14 godina). Uvek je bilo mnogo ljudi oko mene, ali od svih onih koji su na ovaj ili onaj način odredili moju sudbinu uvek sam izdvajao, naravno, Alekseja. Volela sam ga ludo.

Njegov Djagiljev je bio vrhunac svega dobrog u ruskom klupskom poslu. Ščukinova kutija u vrtu Ermitaža je prelepa kućica u stilu peršuna. Tamo nas je posjetilo čitavih deset najboljih Forbesa. Jednom u novogodišnjoj noći prolazim pored ulaza, a čuvari mi kažu da tamo stoji žena, fejs kontrola je ne pušta. Prišao sam, razgovarali smo. Ispostavilo se da je ona profesorica engleskog iz Podmoskovja, da se za ovo veče spremala cijeli mjesec. „Znam da ti je to skupo“, rekla mi je, „ali skupila sam dve plate, konkretno sam naučila da se oblačim, hoću da uđem u tvoj klub.“ Naravno da sam je pustio unutra. A Aleksej me je, kada je saznao za to, pohvalio. "Odlično", kaže on.

Djagiljev je izgoreo u februaru 2007. Ispod nas je bio podrum u kojem su stanovali domara koji su opsluživali Ermitaž: gastarbajteri iz južnih krajeva, kojima je uvek bilo hladno. U njihovom podrumu nešto se zapalilo - i sve je izgorjelo za minut. U to vrijeme sjedili smo u restoranu i slavili rođendan prijatelja. Nakon toga godinu dana nismo radili. A onda su me pozvali u Ginzu i Lesha je napravio Empire Lounge. Poslednji put smo se videli ovog leta - sreli smo se u prodavnici cipela na Trubnoj. Užasno oduševljeni, otišli su popiti kafu, kao rezultat su popili šampanjac. I kupio mi je patike za trčanje. Da budem iskren, nisu mi se strašno dopale - i dugo nisam mogao da se nateram da ih nosim - i kada sam počeo da hodam u njima, svi su pitali: "Gde si kupio tako cool patike?" Ponosno sam rekao da im je Gorobiy dao.

bivši fejs kontrolor klubova Jet Set, Shambhala, Zima, Summer, Diaghilev, sada je izvršni partner u Duran Baru

“Upoznali smo Lesha u Jet Setu, gdje sam bio na kontroli lica, a on je bio suosnivač i povremeno se pojavljivao da provjeri kako stvari idu. Nakon što se Jet Set zatvorio, pozvao me je u svoju Šambalu i otišla sam bez oklijevanja. Lesha je bila osoba sa kojom sam želeo da radim. Jasno je znao šta želi i vrlo kompetentno je rješavao sve probleme.

Pretpostavimo banalnu priču: nisam pustio osobu u klub, on je, naravno, bio uvrijeđen, zvao se Gorobiy. Ljoša je uvek izlazio na vrata ako nešto nije u redu, a spolja nije izgledalo kao da se pojavio vlasnik lokala i komandovao: „Pustite me, rekao sam“. Uvijek me je pitao za mišljenje: „Šta misliš, Paš, može li se takva osoba pustiti u klub?“ Iskreno sam odgovorio: ne i objasnio zašto. Na primjer, Vova Versace - postojao je takav lik - ili Vickers, cijela porodica, to su još uvijek vrlo specifični ljudi i izgledaju, blago rečeno, zastrašujuće.

Ponekad se slagao sa mnom, a ponekad je govorio: „Ti ne poznaješ ove ljude, Pash, ali ja znam. To su umjetnici, predstavnici kreativne inteligencije, potrebni su nam u klubu, bez obzira kako su obučeni. Odnosno, vodio je obrazovni program. I nikada nisam ponižavao pred onim ljudima koje nisam puštao, ali sam mogao. Naprotiv, tu, na ulazu, on nas je pomirio, upoznao. Mnogi od onih koji mi nekada nisu nedostajali u istoj "Zimi", sa kojima sam se direktno žestoko posvađao, kasnije su mi postali bliski prijatelji.

Naravno, u jednom trenutku je postalo jasno da sva ta kreativna inteligencija više ne određuje javno mnijenje i bilo je besmisleno zvati te ljude u klub sa očekivanjem da će gomile drugih ljudi doći za njima, ali Lesha ih je ipak pustio: "Ovo su moji stari prijatelji, Pash." I to je jedan od mnogih kvaliteta koje je posjedovao. Zato sam ga pratio iz projekta u projekat – uvek mi je bilo veliko zadovoljstvo raditi sa njim.

Sećam se samo kako je Grejs Džons nastupila na Djagiljevu. I ja sam došao da vidim, i vidim da nema nikoga na bini, a Gorobiy panično trči tamo-amo po klubu. Pitam u čemu je problem, a on: „Pjevačica ne izlazi na binu“. Sta da radim. "Idemo, Lech", kažem, "sad ćemo to shvatiti." Ulazimo u garderobu, a Grejs sedi tamo i traži šampanjac, ali joj ga iz nekog razloga ne donose. Ukratko, Lekha je doneo šampanjac, pevačica je izašla na binu, a onda je bilo nešto što neću da prepričavam. Stajao sam iza čvrsto zatvorenih vrata, ali sam i dalje čuo kako Gorobiy viče na zaposlene: nekoga je otpustio, nekoga kaznio. To je trajalo nekoliko minuta, nakon čega je Lech, koji je pustio paru i svima oprostio, sve počastio šampanjcem...

Ovdje je, kažu, prijateljstvo koncept koji radi 24 sata dnevno. Lekha i ja smo se posljednji put vidjeli prije otprilike dvije godine. Stalno se dogovarao da se sretnemo, sve je odlagao, i to se zove upoznao. Ali uvijek sam imao osjećaj da je on tu. Vrlo je malo takvih ljudi. Mislim da će njegovim odlaskom klupska industrija potpuno zamrijeti. Samo ju je on podržavao: gradio je klubove, izmišljao ukrase za njih. Danas ne znam ni jednog promotera koji bi se svakim svojim projektom mučio na isti način kao Lech. Jedno vrijeme nisam imao dovoljno za sam motor: 1998. godine sam shvatio da ne mogu prekoračiti sve ove birokratske poteškoće. Ali mogao je - naslonio je rogove i progurao se.

Ostvarili ste se u mnogim profesijama.

Stalno se igram žmurke sa sobom, tražeći ključ koji će meni otključati zaključana vrata. Dugo sam razmišljao o tome ko sam po profesiji i odlučio da mi najviše odgovara engleska riječ Artist. Kapatan tako. Označava svaku osobu koja se bavi kreativnim radom.

Kada ste odlučili da organizujete diskoteku u stanu, jeste li imali problema? Ipak, stambeni prostor, komšije ne vole buku.

Postojala je samo jedna poteškoća - nismo imali novca uopšte. Ali moji prijatelji i ja nismo bili posebno zabrinuti zbog toga - nikada ranije nismo imali novca, tako da smo se sa svime odlično snašli. A u samoj ideji - organizirati diskoteku u stanu - nema, po mom mišljenju, ničeg originalnog. Pozivate li svoje prijatelje na zabave? Sada zamislite da ste princ Jusupov ili Šuvalov, ne živite u malom zajedničkom stanu, već u palati. Onda pozoveš ne dva-tri gosta, već dvadeset-trideset - da popuniš prostor da s njima trčiš, igraš se žmurke, nikad znaš šta.

Tvoja ideja, klub Tunel, nedavno je zatvoren.

Da budem iskren, ne zanima me šta se sada dešava sa "Tunelom". Smatram to isključivo svojim poklonom mladima. Kao dijete, vjerovatno ste imali omiljenu igračku - plišanog medvjedića. Dosta ste se igrali s njim, odrasli - možete ga staviti na policu ili dati nekome, odnijeti u vrtić. Odabrao sam posljednju opciju. To, naravno, nije da mi sudbina mog "medvjedića" uopšte nije bitna, ali sam već prešao te godine da bih se za nju zainteresovao.

Šta vam je sada važno?

Glavna stvar na svijetu je harmonija. Jin i jang. Crno-bijelo – jedno bez drugog ne postoji, razlika je u osvjetljenju. Tražim pravičnu ravnotežu, ravnotežu bez izobličenja.

Kako se balansirate?

Sada je era Vodolije i za nju je važna ženska energija. Stoga se okružujem ženama, jer samo one mogu umiriti muškarca. Da nisu bili sa mnom, ne bih preživio. Oni usmjeravaju energiju prema životu, svijetu - ne za uništenje, već za stvaranje.

Da li vas prijatelji više vole ili vas više razumeju?

Srećan sam što me tolerišu. Ja sam teška i teška osoba. Ako treba, mogu biti prijatan, ali mogu biti nepodnošljiv.

Ko ćeš biti u svom sljedećem životu?

Verovatno ptica. Migracija. Definitivno ne bih želio da postanem zmija, krtica ili muva. Mislim da su ljudi nekada bili ptice, nije uzalud da letimo u snu – znamo kakav je osećaj letenja. Ponekad se osjećam kao drugačije biće, ne baš kao osoba.

Općenito, vjerujete li u Stvoritelja ili u Darvinovu teoriju?

Ne znam u šta vjerujem. Neka vrsta snage. Ne sviđa mi se Darwinova teorija. I, naravno, vjerujem u koncept Stvoritelja. Zovu nas “Arhitektonska radionica br. 2” jer je broj 1 On.

Ko vas od modernih kreatora-arhitekata zanima?

Kao Tadao Ando i njegova osnovna ideja skrivanja ideje. Učinite ga nevidljivim, ali funkcionalnim. Pretvoriti objekt u apsolut s gledišta okolnog svijeta: ne divite se visini tornja ili sofisticiranoj dekoraciji, već se divite njihovoj odsutnosti. Prvi korak je bioarhitektura, sljedeći korak je fuzija. Ando je svjetlost i prostor, što je najvažnije. U arhitekturi, kao iu životu, postoji kreacija i PR. Toranj do neba je PR, a hram svjetlosti je kreacija. Istočni ljudi prate vodu, koja teče i prodire kroz sve, zapadni ljudi slijede led, atomski sistem. Moja žena je zapadnjak, a ja sam istočnjak, i to ima smisla. Mi smo kao dvoglavi orao - gledamo u različitim pravcima, ali to nas čini da bolje vidimo svijet.

Voda ne staje, unosi li element nepotpunosti?

Osjećaj nepotpunosti me proganja cijeli život. Završetak i fokus na rezultat je zapadnjačka kultura. Bliži sam teoriji Taoa ili buši-doa – „puta ratnika“. Kreativnost je put, traganje. Put se nije dogodio ako ste ušli u fazu u kojoj se ne mijenjate. Nije bitan rezultat, već kretanje ka njemu.

Želite li živjeti u drugoj zemlji ili u drugom gradu?

I imao sam takvu priliku - da živim bilo gdje, i iskoristio sam je. Još uvijek vuče ovdje. Na tornjevima su posvuda anđeli koji nas štite. Petersburg je posljednji i ujedno prvi grad u Evropi. Jednako je ugodno samo u Amsterdamu: tamo su svi prilično ravnodušni prema tome ko ste, svi su zauzeti sobom. Tamo je besplatno.

Za vas je sloboda ravnodušnost?

Radije, poštovanje prema tuđem životu. Nisam bio na istoku, ali sam čitao i mnogo razmišljao o tome, kao Robert Louis Stevenson, koji je pisao o moru, iako nikada nije išao na brod. Na Zemlju gledam kao na ljudski organizam koji ima noge, ruke, srce. Shodno tome, dijelim zemlje u smislu fiziologije: Njemačka - ruke, Engleska - mozak. Srce je Himalaja ili Petersburg. Naš grad je čudno mjesto, o njemu se moglo sanjati: neobično po istoriji, mjestu, unutrašnjem statusu. Fantom i duh. Imam osećaj da ne pripada nama. U "Dance Floor" na Fontanci je bio osećaj da smo se popeli u tuđi život, a ja vidim senke tih ljudi. Ovo je grad senki, a mi smo stanari koji smo se navukli na njih. Grad droge iz kojeg ne možete tako lako izaći.

Oleg Tsodikov

osnivač kluba, član Underwater Promo Group

“Klubovi su kod nas bili produžetak stana, kuhinje, radionice ili vikendice. Napravljene su na kolenima. Hermitage, Aerodance, koji je otvoren gotovo istovremeno sa Titanikom, Ptyuch - svi su napravljeni u stilu kasnih 80-ih - sredine 90-ih. Titanic se pokazao kao prvi grandiozni klub sa luksuznim dizajnom i najboljim zvukom u to vrijeme. Svaki centimetar prostora je osmišljen zahvaljujući naporima Alekseja Khaasa, mene i Leše Gorobija.

Peta truba je dodata kako se ne bi zamijenila s potopljenim brodom, a kao simbol 1995.

Počeli smo da tražimo mjesto kada smo napravili drugu Gagarin Party 1992. godine. Haas je imao "Tunel" u Sankt Peterburgu - ništa slično nije bilo u Moskvi. Našli smo mjesto u zidu stadiona Mlađih pionira: jednom sam pogledao u neku rupu i vidio ogroman čudan podrum; srce je preskočilo. Haas i ja smo bili tamo, i njemu se svidjelo. Naš komercijalni direktor i investitor bio je Oleg Krivošein, zvani Kombez, koji je u mladosti često posjećivao takve objekte. Ispostavilo se da je mjesto gotovo beskorisno. Nije bilo kanalizacije - trebalo je postaviti crpnu stanicu. Krov je prokišnjavao, voda je bila do koljena. I borili smo se sa strujom, i dugo nismo mogli da izbušimo beton, čak su pozvali Metrostroy - i nisu mogli. Svaka etapa za koju se činilo da je završena za jedan dan obavljena je za dvadeset. Ali izgradnja Titanica bila je izgradnja legende koja je dugo živjela. Mnogo mjeseci smo dočaravali raznim izvođačima, crtali nemoguće oblike od metala, pravili posebne zavrtnje; savijali su kanal za balkone tako da su bili zaobljeni. Svetlost je napravljena sa ukusom - laser je crtao svakakva čuda. Scena nije bila velika, ali na pravom mjestu ispod nje su bile podvodnice koje su jednostavno srušene. Sve je urađeno čvrsto, snažno.

32. marta (zapravo 1. aprila. - Bilješka. ed.), na dan otvaranja klub je pucao po šavovima. Bio je to eksperiment – ​​pozvali smo različite ljude, od kojih je polovina prvi put čula plesnu muziku. Znali smo da želimo da se venčamo sa publikom koja se nikada nije srela. Istovremeno smo shvatili šta da radimo sa underground publikom, ali ne toliko sa komercijalnom. Tako je otvaranje trajalo dva dana, a na prvom dance muzika je bila prošarana prilično popularnom muzikom. Nakon vikenda postalo je jasno da ima ljudi koji baš i ne razumiju hard techno ili nekomercijalni house, ali žele da plešu i zabavljaju se.

Letak kluba Titanic

Onda smo počeli da pravimo odvojene vikende i ponedeljak, gde smo puštali, između ostalog, i eksperimentalnu muziku, na to su odlazili oni koji su želeli isključivo novu, čak i čudnu. Ponedjeljkom je rijetko bilo vidjeti muškarca u odijelu sa aktovkom ili ženu obučenu za restoran. A vikendom je bilo i onih koji su samo gledali, i onih koji su pili, i onih koji su došli da se pokažu – ili zato što su morali doći. Odnosno, znali su da u Moskvi moraju ići na Crveni trg, u Mauzolej, na Boljšoj i na Titanik.

Prihodi od lokala su bili mali, u odnosu na ulaz - vrlo mali. Na prvom mjestu u prodaji bio je topli čaj. Bilo je prilično skupo za ta vremena - 40-50 rubalja (na drugim mjestima - 20-30). Čaj se pio u stanju euforije, kada se ne pije uvek, već se želi produžiti efekat uz pomoć vruće tečnosti. Većina ljudi je plesala, jer je u Titaniku, za razliku od današnjih klubova, postojao ogroman plesni podij - zauzimao je 90% lokacije. Samo nekoliko je sjedilo, kao u restoranu, na balkonima i gledalo dolje. Gorobiy je tada uvijek koristio ove balkone: ako ih je u Titaniku bilo 10%, onda su kasnije u njegovim klubovima zauzimali 50-60% površine. U ormaru je bila zona u kojoj su plesali i skidali se. U toaletu je bila zona gdje su išli u toalet i plesali, jer je svuda bilo zvuka. Mnogi su, došavši do kontrolera lica, već počeli da se kreću.

Oleg Tsodikov i Pavel Vashchekin, 1995

© lična arhiva Olega Tsodikova

Titanic je bio linija razdvajanja između ranih i kasnih 90-ih. U početku je postojao andergraund, umjetnost, kreativnost, bliskost, paljenje, svi su se poznavali. Sredinom 90-ih pojavio se profesionalizam, Titanik, radio stanice, ustanove koje su dijelile ljude prema muzičkim ukusima. Izašla je velika količina informacija, počeo je izlaziti časopis Ptyuch. Došli su ljudi iz drugog sloja, bilo je mnogo klonskih ustanova, pojavili su se organizatori koji su koristili dostignuća baš tih ljudi sa gorućim očima. Počele su reprize i klubovi su se napunili publikom koja nije vidjela šta je bilo na samom početku, eksploziju te prve energije. Rođeni su novi pravci - stil života zvan glamur postao je vrlo relevantan. Krajem 90-ih niko više nije obožavao kosmos, Gagarina, tehno muziku, lasere i automobile. Mnogi su se zaljubili u hinjenu patetiku, i ako se to isprva radilo sa ukusom, danas riječ "glamur" izaziva grčeve, a ne zadovoljstvo.

Kojih događaja pamtite? Titanik je bio fabrika, ali da se podsetimo. Dvodnevna izložba Paca Rabannea sa njegovom kolekcijom muzeja metala. Prva pjena zabava svima je otkinula glave - čak i ljudima koji nisu ni slutili da mogu dopustiti da budu tako opušteni. Bio je događaj „Putovanje iz Sankt Peterburga u Moskvu“ - radili smo dva vikenda u dva grada paralelno, kada su ljudi sa Titanika radili u Planetarijumu u Sankt Peterburgu, a ljudi iz Sankt Peterburga radili u Moskvi. Generalno, jako mi se dopalo kada ljudi vide nešto novo. Na primjer, kada sam pozvao Petliura i komercijalna kuća susrela se na buvljaku.

"Gusto ludilo" pod grupom Arrival prvog maja 1996. - jasno je da je obožavanje lasera i svemira u to vreme još uvek bilo prisutno u Moskvi

Negde 1997. Titanik je izvukao svu energiju iz sobe i iz nas, iako smo se povremeno vraćali u klub i smislili nešto izvanredno. I kontrola lica je oslabila, a krem ​​društva je počeo rjeđe da ide. Gorobiy i ja smo otišli, klub je počeo da ponavlja ideje, kvalitet je opao. Iako su naši DJ-evi ponekad svirali, oreol kluba je izblijedio. I sam sam shvatio da je vreme da se završi kada se desio Kazantip. Marshunok je došao kod mene, kod Šulinskog, kod Lanterna i rekao: momci, hajde da napravimo novi projekat. "Titanik" je tri godine radio na preostaloj publici, održavao dječije zabave do 23.00, trans događaje - i na kraju tiho umro. Dugo je stajao zatvoren, onda je neko došao do vlasnika stadiona i rekao: dajte da napravim novi klub. Predali su prostorije, sastavili nešto od šperploče - klub je živio nekoliko mjeseci. Tada se na njegovom mjestu pojavio još jedan klub, a klonovi "Titanika" otvoreni su širom zemlje, čak i sa istim imenom.

Nakon zatvaranja na stadionu mlađih pionira, otvorio sam „Klizalište masovnog klizanja“. I još 10-12 godina je bio na ovoj teritoriji, gledajući kako je rušena zgrada tribine, u kojoj se nalazio Titanik, a na istom mestu postavljena kopija kao barijera od zvuka i prašine sa Treći prsten.

Mnogi poznanici obožavaju Titanik. Lesha Gorobiy, budući da je uvijek bio u procesu stvaranja novih ustanova, prisjetio se starih dana s rafalima. "Titanik" je za mene bio divan period života, veoma bogat i veoma težak. Omogućio je da naučite kako biti beskrajno kreativan i osjećati se iznad ljudi - unaprijed zamisliti njihove reakcije, pa čak i manipulirati, neprestano praveći inspirativne projekte. Istovremeno, to je bio veoma težak period fizički i psihički, nakon čega je trebalo dugo da se leči. Onda sedam-devet godina uopšte nisam posećivao noćne klubove - izazivali su mi alergije.

Dmitrij Fedorov na rođendanskoj zabavi kluba, 1996

© lična arhiva Olega Tsodikova

Alexey Khaas

arhitekta, DJ i promoter, suosnivač Titanica

„Devedesetih sam živeo u Njujorku i išao u klubove. Bila je kućna revolucija oko mene, revolucija ekstaze. Bilo je ludo moderno. Možete li zamisliti - vojni nosač aviona stoji na Hadsonu, a na njegovoj palubi se održava zabava. Ljudi se tamo dovoze čamcima i helikopterima. oko Njujorka. Da li ste zainteresovani za ovakvu zabavu? A kakvi su klubovi bili u to vrijeme - The Roxy, Save the Robots. Bio je to sam početak pokreta. Možda sada svaki drugi poziva da napravimo klub, ali tada niko nije, a bilo je zanimljivo ovo raditi.

Znao sam nešto više od Olega Codikova, sa kojim sam radio na Gagarin partiji, pa su me pozvali da napravim klub. Radni naziv joj je bio "Flask", jer je prostorija imala uski vrat na ulazu, a širok unutra. Bilo je i nekoliko smiješnih imena povezanih s hemijom: ekstazi revolucija je bila u dvorištu. Ne sećam se ni ko je predložio Titanik, nije mi se u početku svideo. Slika je bila drugačija - na kraju krajeva, radili smo u svemirskoj laboratoriji.

Revija Paca Rabannea, 1996

© lična arhiva Olega Tsodikova

Za mene je svaki klub ozvučenje i ventilacija. To sam znao sa najboljih mesta u Londonu i Njujorku. Još jedan dobar pod za udoban ples: ne klizave pločice, već po mogućnosti drvo, ili guma, ili metal zalijepljen na gumu. Odnosno, dobro napravljene površine. Jedinstvenost Titanica bila je u tome što je bio u relativnom centru, bio je velik i imao je zgodan parking - i to se pokazalo važnim. Ali glavna stvar je dobar zvuk i dobra ventilacija.

Revija Calvina Kleina, 1996

© Alexey Vasiliev, iz lične arhive Olega Tsodikova

Naravno, bilo je smiješnih trenutaka - Oleg Krivoshein mi je dao novac, otišli smo u fabriku Turbosound, gdje sam upravo izvadio 70 ili 80 hiljada dolara iz džepa. Pola fabrike je došlo da pogleda keš – toliko su videli samo u gangsterskim filmovima. Kažu: zašto vi, Rusi, svi toliko plaćate? Mi kažemo da. Dali su nam veliki popust.

Prestao sam blisko sarađivati ​​s Titanikom na kraju izgradnje - oni su se razlikovali u stavovima o nekim umjetničkim stvarima. Mislio sam da ako Oleg zna bolje, onda u redu. U to vrijeme je potrošeno previše novca. Preliminarni budžet je bio sto hiljada. Kad se već bližio milion, svi su bili na živcima - samo ozvučenje koštalo je sto hiljada. Niko nije znao šta će se dogoditi sutra. Došli su momci, pokazali mi: “Ali ovaj je dobro, umjetnik, šta da mu uzmem. A vi ćete odgovoriti gde je otišao novac. Svi su bili tužni i nervozni. Sad je milion dolara glupost, svaki drugi stan košta milion dolara. Tada je za ovaj novac cijela porodica mogla biti sahranjena četiri puta. Nešto je trebalo učiniti. Veoma sam zahvalan Olegsu - jednom i drugom - što su me tako dugo trpjeli i podnosili moje hirovite. I pored desetostrukog povećanja budžeta, stisnuli su - bravo. Bio sam zadovoljan što je sve ispalo: svi plešu, muzika je dobra. Na žurci jačoj od Gagarin partije nisam bio u Moskvi: ako ste ponijeli neke emocije iz projekta, nemoguće je stalno biti naduvan. Drugi put će biti slabiji. Ovo važi i za Titanik. Tako da me nije zanimala njegova sudbina, ali sam bio siguran da će s njim sve biti u redu.

Jedna od zabava u klubu, 1996

© lična arhiva Olega Tsodikova

Dmitry Fedorov

dizajner kluba, član Underwater Promo Group

“Prije Titanica radio sam u timu Zhenya Zhmakin i Slava Finist - bio sam odgovoran za uređenje prostorija, a kada je Zhenya otišao u Englesku ili negdje na duže vrijeme, onda za štampu. Kada je Titanic bio dovršen, Gorobiy me je pozvao kao umjetnika koji je trebao nacrtati logo. Dugo je trebalo da se smisli ime – dolazio sam na sastanke i razmišljao o logotipu, ali još nije bilo imena. Na komadu papira za crtanje olovkom je napisano oko stotinu opcija. Jednog dana Oleg Kombez je zaokružio riječ "Titanik" jer nije bilo vremena. "Sigurno?" On kaže: "Siguran sam." Svima se svidjelo potpuno drugačije ime - za mene, na primjer, "Brod". Nekome - Das Boat.

Uzeo sam karirani list sveske i crtao logo oko mjesec dana. Primljen je i ponudio mi poziciju štabnog dizajnera. Sa radošću sam se složio, jer mi se svidio projekat i svi njegovi učesnici. Vrlo brzo je funkcija kreativnog direktora prešla na mene. Ako je Lesha Gorobiy bio zamjenik umjetničkog direktora, onda sam ja, osim što sam crtao sve, bio taj koji je smio improvizirati.

Letak kluba, 1997

Imali smo brainstorming sesije sa do 15 ljudi, ali ključni kreativci bili smo Tsodikov, Gorobiy i ja. Niko se nije zakačio na to ko je umetnički direktor, a ko promoter. Predlagano je na stotine trivijalnih ideja, ja sam uglavnom predlagao one sulude, a mi smo, po pravilu, nešto izostavljali od ludih i lansirali ih.

Istakni se ili umri jedno je od pravila koje smo uvijek koristili. Za nedelju dana, 10 klubova je proizvelo 10 flajera - moj 11. je bio drugačiji. Oni imaju žuto-narandžastu - ja imam crno-sivu. Drugo pravilo - moramo biti dva koraka ispred želja naših kupaca. Ilustrativan primjer je bila žurka u džungli - ovo niko nije očekivao i niko to ne bi prihvatio. Čini se da je stvar po imenu jednostavna, ali u proizvodnji je vrlo zbrkana. Okačili smo prilično veliki klub sa drvećem - posebna ekipa je otišla u šumu, sjekla grane, a druga ekipa pod mojim vodstvom otišla je u Botaničku baštu, iz koje smo donijeli cijelu gazelu palminog lišća veličine pet metara. Pronašli smo i momke koji su pravili dinosauruse od specijalne gume za zabavne parkove - iznajmili smo ih. Letjeli su s nama, stajali - takva je bila najmoćnija dekorativna komponenta. Kada su ljudi došli, bili su iznenađeni, jer se unutrašnjost pretvorila u pravu džunglu, u kojoj je lišće počelo da odaje vlagu. Svi su imali osjećaj da su u kadi. Pričali su o tome oko godinu dana.

Jednom smo napravili zabavu u stilu pornografije - ne smatram je remek-djelom. Lesha je lobirao ovu temu, nisam se složio s njim, jer sam za potcjenjivanje proizvoda, a pornografija je prepričavanje. Ali neki ljudi imaju pojačanu erekciju - začeli su djecu u automobilima na parkingu Titanica, a to je demografski plus. Bila je zanimljiva zabava, koja se zvala, mislim, "Turbodinamička". Ideja je bila sledeća - staviti veliki ventilator i oduvati ga u salu. Ljudi su mislili da sam šizofreničar, ali kreativni dio kluba je skočio na to. To je ostavilo neizbrisiv utisak na javnost - čak i ćelavim ljudima je vijorila kosa. U Rusiji smo, vjerujem, po korištenju neke vrste protoka zraka bili prvi. Onda je ovaj obožavatelj sa žurki Happy Mondays prešao na redovne događaje i postao stalna upotreba - svima se jako svidjelo.

Prezentacija projekta Kazantip na Titaniku, 1997

© lična arhiva Olega Tsodikova

Još jedan zanimljiv događaj pokazao se proročanskim: 9 mjeseci prije ubistva Versacea, predložio sam Leshi da organiziramo žurku "Kill Versace". Implikacija nije bila da smo hteli da ubijemo Giannija Versacea: u tom trenutku su se novi Rusi lošeg ukusa oblačili u Versace. Stranka je trebalo da se bori za dobar ukus, a poziv je bio na nešto istine u društvu u spoljašnjim manifestacijama. Smislio sam logo “Kill Versace”, napravili smo 20-ak ekskluzivnih majica, koje su odmah razbacane po rodbini i prijateljima, neko ih bocnuo ili poklonio. Jednog su, znam, čak i pretukli obožavatelji Versacea jer je nosio ovaj dres.

Dvodnevni maraton na Titaniku i planetarijumu, 1995

I devet mjeseci kasnije, Versace je zaista poginuo, a ja sam nakon toga dao nekoliko intervjua. Inače, za žurku su nam naši osnivači poklonili šešir - nosili su Versace. Razgovori sa njima da treba da radimo razumljivije stvari su tekli od prvog dana.

U to vrijeme, bandite su zvali "bikovi" jer su izgledali u stilu Ljuberca - zdravi, kratke kose, u šarenim košuljama iz Giannija. Ponekad su se toliko razbjesnili da su pocijepali ove košulje na sebi. Došlo je obezbjeđenje, komentiralo, presvukli se negdje. Povremeno su ih uvijali i bacali na ulicu. Bilo je ozbiljnih tuča - znam da je jedan od naših stražara poginuo kao rezultat. Osnivači su hteli da zarade, a ne da dodatno plaćaju za kulturu, pa su u Titaniku bili "bikovi". Ali uvijek smo se fokusirali ne na njih, već na naše prijatelje. Mislim da se prekretnica u životu kluba desila mojim odlaskom, posle mene su otišli Leša Gorobij i Oleg Tsodikov. Istina, tada sam se vratio u krizu 1998. godine. Mi smo se tukli i svađali s njim, a onda su počeli sve otpuštati.

Niko u Rusiji nije uradio ništa slično Titaniku. Svuda smo težili određenom apsolutu. Bilo nam je teško, potrošili smo ogromnu količinu vremena - sada niko ne troši toliko na jedan događaj. Živjeli smo u klubu oko dvije godine. Došao sam od kuće peške oko 12 sati popodne - u 2 sata ujutro Lesha me odvezao kući autom. Dali smo dušu ovom projektu, nismo imali lični život. Odlučili smo da ove godine ne održavamo jubilarni događaj, jer smo hteli da uradimo nešto grandiozno, a ja mogu da popijem piće u baru sa Vengerovim u bilo kom trenutku. Inače, sreli smo ga u Titaniku.

rođendan kluba, 1996

© lična arhiva Olega Tsodikova

Pavel "Pasha Face Control" Pichugin

redovni i letak u kasnijim godinama

“Imao sam 15-16 godina, pa su me Miša Kozlov i Dmitrij Fedorov, koji su tamo radili, vodili na noćne žurke u Titaniku, a zatim u Šambalu, gdje sam već stajao na ulazu. Prijatelj me je prvi put pozvao na Titanik. Toliko mi se dopalo, uđeš - i neki drugi svet: ljudi igraju, svi se zabavljaju, devojke su lepe. Išao sam tada u "Majstore", i "Tri X", i "Robotek", ali rjeđe. Titanic je bio blizu kuće. Udobno, lijepo - zašto ne? Onda je prijatelj počeo da deli letke, govoreći: hoćeš li da probaš? Hajde. Delili su ih svuda - najpopularnije mesto bilo je na Puškinovom trgu.

Prije je sve bilo jednostavnije - ljudi nisu marili za prostor u kojem se klub nalazi. Svi su otišli čak i u Izmailovo, jer je glavna stvar bila zabava. Sada su važni lokacija, parking - ljudi se opijaju. Onda su se zaista odmorili i sve je bilo lakše. Ranije su se vozili na "devetkama", i svi su bili zadovoljni. A sada pokušavaju da se dovezu u Rolls-Royceima, tamo-amo, kutije, depozite. Klubovi 2000-ih su već bili veoma različiti; Prije nego što ste kupili kartu na blagajni - i idete. Kontrola lica u Titaniku nije bila jako stroga - odrasli muškarac Petya, prijatelj vlasnika, u osnovi je gledao da li je osoba pijana ili ne. Mnogi nisu mogli priuštiti kartu jer je skupo koštala. Zbog blagajne su ljudi eliminisani, a sada u klubovima nema ulaznica.

DJ Groove, Oleg Tsodikov, Sergej "Afrika" Bugaev na projektu "Around the World", krajem 1995.

© lična arhiva Olega Tsodikova

Vladimir Trapeznikov

DJ i promoter 4Rest Divisiona

“Za mene je Titanic 1995-1996: balans super plesnog kluba, vrlo trendi i veoma popularan. Isticao se jer je to bio novi klub koji je dobro izgradio Aleksej Khaas. Od tada se mnogo toga promijenilo. Lesha Gorobiy je mnogo dao Titaniku - tamo se odigrala njegova formacija uspješnog promotera. Zapravo, saznao sam za Titanic, jer je nakon zatvaranja Penthousea Lesha otišao tamo da radi, a već drugog dana otvaranja Titanica sam organizovao dolazak stranih DJ-eva.

Klubski letak, 1995

Tu je bio Pierre, stanovnik belgijskog Fusea, koji se sada može naći na Lessizmore zabavama u Arma 17, i Stefaan _ Music Man's A&R. Zanimljivo, prošlo je 20 godina, a zapravo su isti ljudi i dalje na čelu tehno i house muzike. Istina, tada je brzina muzičkih kompozicija bila vrlo visoka, 130–135 otkucaja u minuti, a sada nije veća od 117–120.

Zatim smo, u društvu ozloglašenih Aleksandra Oganjezova i Artema Molčanova, napravili nekoliko žurki ponedeljkom. Jedna od njih se, inače, zvala "Krstarenje ljubavnim brodom". To su bile uobičajene kućne zabave koje smo radili u Penthouseu, a nakon što se zatvorio, premjestili smo ih na Titanic. Postali su divlje popularni, a onda su suvlasnici Titanica, shvativši komercijalnu atraktivnost projekta, nastavili bez nas pod imenom Happy Mondays sa ulaznicom od 50 dolara - nakon toga, u Titaniku, moje učešće je bilo kao DJ i agent za rezervacije.

Fotografija sa rođendanske konferencije za novinare kluba, 1996

© lična arhiva Olega Tsodikova

Rođendan Titanika, 1996

DJ soba je bila u takvom uglu da se moglo vidjeti sve što se dešava i na plesnom podiju, i na balkonu, i na spiralnom stepeništu. Ovi povici, zvižduci, "ajde, hajde." Ovaj zvuk - Turbosound je sve izdržao. Ovi fanovi, ovo ludo. Barmeni su se poređali.

Svaki disk džokej imao je svoju publiku. Bilo je obožavatelja, poziva, poslastica. Onda je krenula turneja – putovali smo oko četiri ili pet gradova sedmično. Desilo se da su u jednoj noći bila tri grada: Samara, Toljati, a ujutro sam preko Moskve leteo za Kalinjingrad. Igrali su najbolje što su mogli. Da, osvojio sam 1997. Funny House Awards za najboljeg DJ-a - zahvaljujući i Titaniku i mom sviranju. Ipak, sve zavisi od osobe, od ukusa – otišao sam, izabrao, kupio ploče. Volodya Trapeznikov je stalno s novim proizvodima, sa modernim zvucima. Ivanov - ima sve dobro odabrano, odlična prezentacija. Dima Dak na groove talasu. Mendes ima nuklearne kompilacije. Slavka Finista i ja smo imali obožavatelja: od prvog diska setovi su se držali u jednom dahu. Veliku senzaciju u "Titaniku" napravila je di-džej Katka Kat - i ona je uvek imala dobar program.

Još jedan demonstrativni video sa Titanica sa DJ Nikkom, ali već 1998. Čuju se povici "ajde, hajde", i vesela kuća, i nastup crne dive Marthe Wash

Zatim su ponovljeni zapisi u kolekciji svakog DJ-a. Kada smo se sreli, razgovarali smo ko će svirati ovaj ili onaj komad. Klubbheads su bili hitovi, Technohead, prerađena tema iz Pulp Fictiona, sve je bilo hit. U Titaniku par mjeseci nisam ni primao platu - sve sam ostavio u baru. Moji prijatelji su se skoro kladili koliko ću popiti: „20 viski-kola za noć! Kolja, prestani da lupaš!” Mnogi su prilazili: „Koljane, viski za tebe! Dvostruko, ha? Bio je jedan koktel pored DJ-a, dva i po sata kasnije, kada sam završio sa svirkom, bila je baterija viskija. Bilo je snaga.

Tada su ljudi počeli drugačije da hodaju – neki su već sazreli i umorni, u klubu je ostao minimalan procenat stare publike. Od 1998. do 1999. su bile večernje zabave - i oni ljudi koji su odrasli na našoj muzici počeli su da idu u klubove. Trebali su nešto brže staviti, ali Titanic nije podržavao ovaj format. Igrao sam hardhouse i morao sam biti komercijalniji. U dva ujutru je trebalo napraviti disco-fank, disco-house... Nisam razumio. Zatim sam radio u Gorodu, otišao u Kazantip i igrao do 2005. godine. Moja zadnja rezidencija bila je u baru 30/7, nakon toga sam morao promijeniti način života. Kada sam dostigao težinu od 115 kg, shvatio sam: vreme je, prijatelju, da prestanem. Ne možeš pobjeći od prirode – danju treba raditi, noću spavati. Ali sećam se svih tih vremena sa velikim osmehom. Nedavno sam stupio u kontakt sa Finistom. "Kako si?" - "Ja se brinem o sebi." - "Sačuvati do petka?" - "Da, a onda..." Neko to živi, ​​neko okreće stranicu.

Intervjui dati u materijalu će se koristiti u projektu Olega Tsodikova. Članak je prvi put objavljen u aprilu 2015.