A Macromedia Flash tanulása. Flash-animációs leckék Flash-animációs leckék készítése bábuk számára
Több mint hét éve dolgozom távolról az USA-ból, Kanadából, Ausztráliából, Németországból és más országokból származó külföldi ügyfelekkel. Grafikus forrásokat és animációkat rajzolok a játékokhoz Adobe Animate CC. Régen a szerkesztőt hívták Adobe Flash Professional CC.
Egy régi blogon elindítottam egy hasonló leckeciklust, de ahelyett, hogy ott folytattam volna, úgy döntöttem, hogy újraírok mindent, hogy új tapasztalatokat oszthassak meg.
Miért van szükségünk újabb leckékre az Adobe Flash-ben való rajzolásról? Sok éve csinálom ezt, és úgy gondolom, hogy tapasztalataim hasznosak lehetnek a kezdők számára. Főleg azoknak, akik még soha nem rajzoltak grafikus táblával. Ha jól rajzolsz papíron, de még soha nem rajzoltál számítógépen, akkor mindenképpen el kell mondanom neked.
Aki pedig nem tud papírra rajzolni, annak megpróbálom elmagyarázni, hogyan fejlesztheti ezt a készséget összességében anélkül, hogy grafikus szerkesztőhöz kötné: perspektíva és kompozíció építése, színválasztás, árnyékolás és egyéb témák.
Grafikus tábla kiválasztása
Nem baj, ha tudsz rajzolni, szükséged lesz eszközökre: eszközökre és programokra. Kezdjük a hardverrel. Számítógépe már van, de még hozzá kell csatlakoztatnia egy grafikus táblagépet, amivel lehetőségünk nyílik a RAM-ban létező virtuális vászonra rajzolni. Más szóval, ez egy másik beviteli eszköz, például egér vagy hanyattegér. De a táblagépnek vannak előnyei, amelyek lehetővé teszik, hogy papírra rajzoljon. Ezek a nyomásérzékenység és a manipulátor tollszerű formája.
Számos grafikus táblagyártó létezik: Wacom, Genius, Huion. Én csak az első kettővel találkoztam. Összesen már kipróbáltam négy Wacom tabletet és egyet a Geniustól, amikor elkezdtem. Nagyon ajánlom a Wacomot - kiváló minőség ésszerű áron.
Ha nincs pénzed, ne vedd meg a Geniust, szerezd be a legolcsóbb kis használt Wacom Bamboo Pent. Szinte ugyanazt a Wacom Bamboo Pen&Touch S CTH-460 modellt használtam. Hét évnyi használat során nem volt kritikus probléma, kezdetnek jó eszköz. Ha több pénzt tud beosztani, akkor vegyen egy nagyobb modellt. Wacom Bamboo Fun Pen&Touch M CTH-670-et használok.
Mit jelentenek a számok és betűk a Wacom modellek nevében?
Elmagyarázom, mit jelentenek a névben szereplő egyes számok és betűk, hogy megkönnyítsem a tájékozódást a cég modellparkjában.
Wacom Bamboo Fun Pen&Touch M CTH-6 70
- M— a munkaterület mérete. Vannak S - Small (kicsi), M - Medium (közepes), L - Large (nagy);
- CTH- jelzi a modellválasztékot. Vannak CTL és CTH - belépő szintű amatőr modellek opcionális gombokkal és érintőpaddal, PTH - professzionális modellek, DTH és DTK - professzionális modellek beépített kijelzővel;
- 6 — a munkaterület mérete hüvelykben. Van 4 - kicsi (kicsi), 6 - közepes (közepes), 8 - nagy (nagy), valamint 13 és több, de ez csak a beépített kijelzővel rendelkező táblagépekre vonatkozik. Néha az online áruházakban és a hirdetésekben nem jeleznek alfabetikus indexet, akkor digitálisat használhat az eszköz méreteinek megértéséhez;
- 70 generáció és modell. Fontos megérteni, hogy minél magasabb ez a szám, annál újabb az eszköz. Összehasonlításképpen a régi tabletem CTH-460 indexű, a modern analóg a CTH-490. A generációk 10-ben különböznek egymástól: 460, 470 és így tovább.
Grafikus tábla mérete
Amikor rajzol, a munkaterület aktív területe nagyon kicsi. Más szóval, a ceruza folyamatosan csúszik egy kis kör sugarában. Ez a kör kissé elmozdulhat. Idővel folt képződik, amely mikrokarcok sűrű felhalmozódásaként látható. Azt mutatja, hogy gyakorlatilag nem használja a készülék perifériáit, minden a központban történik.
Feltételezhető, hogy nincs szükség nagy grafikus táblagépre, hiszen soha nem fogja használni a teljes munkaterületét, és a tevékenységi hely akkora lesz, mint egy kisebb modellen. De nem az.
Ha táblagépen dolgozik, az aktív terület a monitor teljes szélességére vetítve lesz. Ezért minél nagyobb a tabletta, annál pontosabban tudja alkalmazni a vonásokat. Ezzel szemben minél nagyobb a monitor és minél kisebb a táblagép, annál nehezebb és kényelmetlenebb lesz a rajzolás. Tapasztalatból elmondhatom, hogy miután S méretről M-re váltottam, amikor egy 29 hüvelykes ultraszéles monitoron dolgoztam, 25-30%-kal kényelmesebben kezdtem dolgozni. Kevesebb erőfeszítést igényel egy összetett út megrajzolása, és összességében az interakció lágyabb és élvezetesebb.
A nagyobb grafikus táblagépek még kényelmesebb munkakörülményeket kellene, hogy biztosítsanak, de L-modelleken még nem kellett dolgoznom, csak feltételezem.
Különbségek az amatőr és a professzionális Wacom tabletek között
Profi modell vásárlásakor egy jobb minőségű műanyagból készült vezeték nélküli eszközt kap, amely 2048 nyomásérzékenységi szinttel rendelkezik az olcsóbb modellek 1024-hez képest, gyönyörű dizájnnal, további gombokkal és érintőgyűrűvel rendelkezik. Teljesen meg vagyok elégedve a Bamboo sorozat fiatalabb, elavult modelljeivel, amelyek már megszűntek. Az amatőr és a profi verziók közötti költségkülönbség több mint kétszerese lesz. Az asztal mindent a polcokra tesz:
A Wacom Bamboo Pen & Touch M CTH-670 beállítása
Az eszköz csatlakoztatása előtt töltse le az illesztőprogramokat a Wacom hivatalos webhelyéről.
| Modellek listája | Link az illesztőprogramokhoz |
|---|---|
| Intuos CTL-4100/6100/4100WL/6100WL Intuos Pro PTH-451/651/660/851/860 Egy CTL-471/671/472/672 Intuos CTL-480/490/680/690 Intuos CTH-480/490/680/690 Intuos 5 PTK-450/650 PTH-450/650/850 Intuos 4 PTK-440/640/840/1240/540WL |
ablakok Mac operációs rendszer |
| Bamboo Pen&Touch CTH-460/470/471/660/661/670 Bambusz toll CTL-460/471 |
ablakok Mac operációs rendszer |
A táblagép csatlakoztatása és az illesztőprogramok telepítése után indítsa el az alkalmazást Wacom beállítások, amely megtalálható a Windows keresésen keresztül (Win + S) vagy a vezérlőpulton.
A cég táblagépeinek fő beállításai nem különböznek egymástól, mind az amatőr, mind a professzionális modellek hasonló módon vannak konfigurálva.
A lapon Tabletta személyre szabhatja a táblagépet a jobb és bal kézhez, valamint műveleteket rendelhet a billentyűkhöz. Először telepítse őket Tiltva, idővel lehetőség lesz gyorsbillentyűk hozzárendelésére. 
A következő lapon toll fontos paraméterek:
- Tipp Érezd- nyomásérzékenység. Hagyd a központban. A folyamat során meg fogja érteni, hogy milyen merevséget szeret, és ízlés szerint állítja be;
- követés— ceruza helyzetkövetési mód. Telepítés Toll mód- a táblagép munkaterülete teljes képernyőre van nyújtva. Mód Egér egércsereként használható;
- A többi beállítás nem olyan fontos. Toll gombok lehetővé teszi egy művelet hozzárendelését a ceruza gombjaihoz. Eraser Feel- az íny érzékenysége a toll hátulján. Nem használom ezt a funkciót, mert gyorsabban válthatok gyorsbillentyűkkel.
Ugyanazon a lapon a szakaszban követés nyomja meg a gombot térképezés... annak beállításához, hogy a táblagép munkaterülete hogyan legyen kivetítve a monitor képernyőjére. Megnyílik egy ablak Toll mód részletei.
fejezetben Képernyő terület választ Monitor, ha több monitorral rendelkezik, és adja meg a főt. Ha csak egy monitor van, akkor hagyja el Minden képernyő
.fejezetben Méretezés feltétlenül jelölje be a négyzetet Erőarányok hogy a kliens terület ne nyúljon ki a képernyőre vetítve. Ebben az esetben a táblagép munkaterületének egy része nem kerül felhasználásra, de normál arányunk 1:1 lesz. És ha kört rajzol, akkor körként jelenik meg a képernyőn, nem pedig megnyúlt ellipszis.
Feltétlenül jelölje be a mellette lévő négyzetet Használja a Windows Ink-et nyomásérzékenység munkához.
A következő lapon Érintse meg az Opciók lehetőséget törölje a jelet a szemközti négyzetből Érintős bevitel engedélyezése táblagép normál módba kapcsolásához.
A többi lapon mindent letiltottam, mivel nem használok sem Touch módú gesztusokat, sem a márkás legördülő menüt. Ezzel befejeződik a grafikus tábla beállítása.
Animálni CC vagy Flash Professional CC?
Az Adobe Animate CC az Adobe Flash Professional CC márkaváltása, amely számos új funkcióval bővült a programban. Még a régi névvel együtt is óriási népszerűségre tett szert a művészek, animátorok és indie játékfejlesztők körében. A vektoros felépítési elvek lehetővé teszik bármilyen felbontású sprite létrehozását. Bármelyik verzió, amit a kezedbe vesz, alkalmas a rajzolásra. A rajzeszközök évek óta nem változtak, de csak kis mértékben javultak. Az Adobe Animate CC-t fogom használni, de amit írtam, az Adobe Flash Professional régebbi verzióira is vonatkozik. Az Adobe egyébként nemrégiben havi előfizetéses modellre váltott, hogy a drága egyszeri licencelés helyett hozzáférhessen termékeihez. Jelenleg az Adobe Animate CC használatának ára havi 20 dollár.
Az Adobe Animate CC első elindítása
A betöltés után hozzon létre egy új fájlt, és válassza ki a típust Action Script 3.0. Ugyanebben az ablakban megadhatja a jelenet paramétereit:
- SzélességÉs Magasság— a jelenet szélessége és magassága pixelben. Állítsuk be 1920 x 1024-re, mint egy modern monitor vagy okostelefon felbontása;
- Vonalzó egységek- mértékegységek, pixelek beállítása;
- filmkocka szám- a képkockák száma másodpercenként, hagyjon 24-et;
- háttérszín- háttérszín, szürkére állítva.
Ezek a beállítások a dokumentum létrehozása után is módosíthatók. Ehhez válasszon ki egy eszközt Kiválasztó eszköz(V gyorsbillentyű), nyitott ablak Tulajdonságokés bontsa ki a részt Tulajdonságok. Ha nem találja ezt az ablakot, használja a menüt Ablak → Tulajdonságok vagy a Ctrl + F3 megnyomásával.
Gyorsbillentyűk beállításai
A munka hatékonyságának növelése érdekében a gyorsbillentyűket maximálisan kell használni. A kezdeti szakaszban meg kell szokni és megtanulni az új billentyűkombinációkat, de hosszú távon komoly ugrást jelent a hatékonyságban. A legtöbb gyorsbillentyűt újradefiniáltam, hogy azok a billentyűzet jobb oldalán legyenek. Miért pont a jobb oldalon? Az a helyzet, hogy balkezes vagyok, és ennek megfelelően kényelmesebb számomra. Ha jobbkezes vagy, akkor saját sémát kell kitalálnod. Ezenkívül a Rapoo E9050-et és az Apple Wireless Keyboardot használom, amelyek a laptop billentyűzet kialakításának tényezői, tehát ha teljes méretűt használ, akkor ismét dolgozzon keményen, és találja ki a saját sémáját – ez egy rövid időn belül megtérül. sok időt takarított meg – és tekintse példaként az én tervemet.
Merítse meg az ötletet: csoportosítsa a billentyűparancsokat a billentyűzet kényelmes oldalán a gyors hozzáférés érdekében a kéz helyzetének állandó megváltoztatása nélkül. Legtöbbször egy helyen kell feküdnie, csak az ujjak "sétálnak" kis sugárban, nyomkodják a gombokat. Természetesen lesznek olyan csapatok, amelyek pozícióváltást követelnek, de ők nagy kisebbségben vannak. Íme az én sémám:
| Csapat | Leírás | régi kombináció | Új kombináció |
|---|---|---|---|
| Mindet kiválaszt | Válassza ki az összeset | Ctrl+A | Ctrl+A, O |
| Törölje az Összes kijelölését | Kijelölés eltávolítása | Ctrl+Shift+A | Ctrl+Shift+A,P |
| Visszavonás | Művelet visszavonása | Ctrl + Z | Ctrl+Z, [, Z |
| újra | Ismételje meg a műveletet | ctrl+y | Ctrl+Y, ] |
| Zoomolás | Méretezés | Shift+Z, Z | Shift+Z,\ |
| Nagyítás | Kép nagyítása | Ctrl+=, Ctrl+Num= | Ctrl+=, Ctrl+Num=,= |
| kicsinyítés | Kicsinyítés | Ctrl+=, Ctrl+Num= | Ctrl + -, Ctrl + Num -, - |
| kiegyenesedik | A kiválasztott görbék kiegyenesítése | 9 | |
| Sima | Kiválasztott görbék simítása | 0 | |
| Vízszintesen megfordít | Flip vízszintesen | F | |
| függőleges fordítás | Függőleges megfordítás | Shift+F | |
| Vágott | Vágás vágólapra | Ctrl + X | Ctrl + X, X |
| Ismétlődő szimbólum... | klón szimbólum | ctrl+d | |
| Szimbólumcsere... | Változás szimbólum | Ctrl+] |
Az új kombinációk a legtöbb esetben nem helyettesítik a régieket, hanem kiegészítik azokat, több új parancs kerül bevezetésre. A beállításokat a menüben kell elvégezni Szerkesztés → Gyorsbillentyűket.... A keresőmezőbe írja be a csapat nevét az oszlopba Parancsikon kattintson egy üres helyre a kívánt paranccsal szemben, és nyomjon meg egy új billentyűparancsot.
Ne próbálja megérteni a táblázatban megadott parancsokat, mindegyiket elmagyarázzuk a következő leckékben. A jövőben, amikor elkezdi aktívan használni őket, valószínűleg többször újradefiniálja őket, amíg meg nem találja a legkényelmesebb lehetőséget.
Ecset beállítások
kefe szerszám(B gyorsbillentyű) - az ecset eszköz, a leggyakrabban használt rajzoláskor. A beállítások két ablakban összpontosulnak:
Az ecsetbeállítás kész, fessünk valamit.
Festés ecsettel
Válasszon ki egy megfelelő színt a Szín ablak (Ctrl + Shift + F9) segítségével, válassza ki az ecset eszközt (B), és kezdje egy hosszú húzással, kis erőfeszítéssel a jövőbeli alakzat körvonalazásához. Ezután körbeírja a kapott körvonalat, hogy kisimítsa az összes dudort - az ecset készen áll.
Vegye figyelembe, hogy a fenti példában csak három vonást használtunk. Közepes hosszúságú ütéseket szeretne megcélozni, hogy a keze ne hagyja el a tablettát. Próbálj meg sok kis ütést rosszul csinálni, mert a kapott kontúr nem lesz sima és sok pluszponttal.
Az Adobe Animate CC vektor elveken működik. Minden objektum matematikailag van leírva, és minőségromlás nélkül méretezhető, ellentétben a raszteres megközelítéssel. Ez lehetővé teszi számunkra a vektorobjektumok manipulálását, amit soha nem fogunk megtenni olyan könnyen egy raszterszerkesztőben. A minőség romlása nélkül simíthatunk és egyszerűsíthetünk utakat, kiegyenesíthetjük az ívelt vonalakat, megváltoztathatjuk az arányokat és deformálhatjuk a grafikát. Minden vonás automatikusan matematikai görbékké alakul, amelyeket finomhangolhatunk és módosíthatunk.
A fentiek ellenőrzéséhez aktiválja az eszközt alválasztó eszköz(A gyorsbillentyű), és válassza ki az imént festett ecsetet. Most már láthatja a vektor útvonalának pontjait, és akár módosíthatja is azokat.
Következtetés
Ma beállítottuk az Adobe Animate CC-t, és készen állunk a rajzolás megkezdésére. Gyakorolj egy kicsit, mielőtt folytatnánk. Ismerje meg, hogyan rajzolhat egyszerű geometriai alakzatokat torzítás nélkül, próbáljon ki különböző színeket és ecsetbeállításokat (kísérletezzen a Simítás opcióval).
Hasonló tartalom
Flash CS3 oktatóanyag
mint elektronikus tankönyv-oktatóanyag formátumban CHM(tömörített hipertext). Az oktatóanyag tartalmazza 16 lecke, amelyek a környezet összes főbb jellemzőjét lefedik Adobe Flash CS3 . Ezen kívül a tankönyv szövege tartalmazza gyakorlati feladatokat lépésenkénti utasításokkal és az összes művelet részletes magyarázatával.
A Függelék háttér-információkat ad a nyelv alapjairól ActionScript 2.0.
A javasolt megközelítés így fogalmazható meg „Problémától az elméletig”. Minden eszköz és technika a környezeti munkához Vaku a tankönyvben nem elszigetelten, hanem az animációs videók készítésekor felmerülő gyakorlati feladatok összefüggésében vizsgáljuk.
A tankönyv első része (1-6. témakör) meglehetősen hozzáférhető a tanulók számára 5-8 évfolyam. Az anyag többi részének normál fejlődéséhez kívánatos a trigonometrikus függvények és a vektormatematika alapjainak ismerete.
A tankönyv második részének tanulmányozásához a tanulóknak rendelkezniük kell bizonyos alapismeretekkel programozás alapjai(változók, ciklusok, feltételes utasítások, függvények). Mert a nyelv ActionScript nagyon hasonló XiÉs JavaScript, ezeknek a nyelveknek a tudása nagyban megkönnyíti az életet, és lehetővé teszi, hogy összpontosítson Vaku.
Bár benne Adobe Flash CS3 programozási nyelv bevezetése ActionScript 3.0, a szerző szerint nem célszerű iskolásoknak szánt tankönyvben használni. A nyelv új változata elvontabb megközelítést igényel, és elsősorban a szakmai közvéleményt érdekli.
Az anyagok előkészítésében próba angol verzió programokat Adobe Flash CS3, amely ingyenesen letölthető innen (először regisztrálni kell az oldalon, ez is ingyenes).
Jó könyvek a Flash-ről
- Hivatalos képzés. Adobe CS3 Professional. - M: Triumph, 2008.
- Mook K.. . - Szentpétervár: Péter, 2009.
- Vander Veer E.A., Grover K.. Flash CS3. A hiányzó útmutató. - Szentpétervár: BHV-Petersburg, 2008.
- Packnell S., Hogg B., Swann K.. Macromedia Flash 8 szakembereknek. - Szentpétervár: Williams, 2006.
- Bhangal Sh.. vaku. Trükkök. 100 tipp és trükk egy profitól. - Szentpétervár: Péter, 2005.
Licencszerződés
- 1) anyagok közzététele bármilyen formában, beleértve az anyagok közzétételét más webhelyeken;
- 2) hiányos vagy módosított anyagok forgalmazása;
- 3) anyagok felvétele a gyűjteményekbe bármilyen adathordozón;
- 4) kereskedelmi haszon megszerzése anyagok értékesítéséből vagy egyéb felhasználásából.
Az anyagok letöltése azt jelenti, hogy elfogadta a jelen licencszerződés feltételeit.
Választható kurzusok
A tankönyv alapján két szabadon választható tárgy került kidolgozásra, amelyek tulajdonképpen egy tantárgy két részét képviselik. Teljes időtartamuk 54 óra.
A kurzusok a fizika-matematika, informatika és egyéb profilok osztályában tanulók profilképzésére használhatók.
Programozási nyelv alkalmazása ActionScript alkotás közben Vaku-roller segítségével teljes mértékben kihasználhatja a környezet előnyeit Adobe Flash CS3, teljes irányítást szerezhet a film lejátszása felett, és megoldhat olyan problémákat, amelyeket programkód nélkül rendkívül nehéz vagy lehetetlen megoldani. A tankönyv második részére épülő tréningen, egyszerűen és közérthetően, sok gyakorlati példa felhasználásával a programozás alapjai a ActionScript 2.0.
Ábra
A lehetőségek szemléltetéseként Vaku hagyományosan gyakran használnak kockát, amelyet az egérrel és a nyílbillentyűkkel is el lehet forgatni (először rákattintva). A kis kockára kattintva a nagy kockára visszakerül az eredeti helyére. Az önálló tanulási útmutató minden olyan információt tartalmaz, amely egy ilyen kocka létrehozásához szükséges.
Az utóbbi időben egyre több levél érkezik az oldalra azzal a kérdéssel, hogy hol kezdjem a flash tanulást. Kiteszek néhányat, szerintem sok kezdő számára érdekes lesz. A válaszok Kizárólag az én elképzelésem és a tapasztalataim, ami egyáltalán nem jelenti azt, hogy ha másképp csinálod, akkor semmi sem fog sikerülni. Akit érdekel, olvassa el lent (az üzenetek helyesírása és nyelvtana elmentve). És ha nem vagy kezdő, akkor biztosan unalmas és unalmas lesz ezt olvasni :)
“helló)) Niconak hívnak, Tádzsikisztánból származom, és most nagyon vágyom arra, hogy flash animátor legyek, de nem tudom hol kezdjem, sok hasznos dolgot találtam itt az oldaladon, de nekem, kezdőnek, még mindig nehezek. kérem, adjon tanácsot, hol kezdjem el a flash animáció tanulását)) Nagyon hálás leszek . és hogyan rajzolsz, írsz, ha veszek egy wakom bambusz tollat és megtanulok rajta rajzolni"
Niko, benned van a legfontosabb – a vágy. Ha pár hét vagy hónap alatt nem párolog el, akkor meglesz az eredmény. Hol kezdjem – az anyagokkal.
1. Vásároljon/töltsön le egy flash oktatóanyagot az internetről. Vegyük az egyik legfrissebb verziót (Flash Cs4-Cs 6), felejtsük el a Macromedia tutorialokat, a FlashMX-et, ez már a szó szoros értelmében a múlt század. Bár sok minden nem változott villámgyorsan azóta.
Ha azt tervezi, hogy Action scriptet tanul (és egy flasher esetében az as alapjainak ismerete szerintem egyszerűen szükséges) - álljon meg a c As3-nál. Mivel az as2 lassan a múlté, lépést fogunk tartani a korral.
Mivel sokáig tanultam Flash-t, ezért nem tudok konkrét kiadványokat ajánlani, mert nem ismerem őket.
Valószínűleg nagyon meg fogsz lepődni, de minden flash tanulással foglalkozó könyv ugyanazt az információt tartalmazza :) Ez különösen igaz a kezdőknek szóló könyvekre.
Nagyon tetszettek a How to Cheat in Adobe Flash angol nyelvű könyvei Chris Georgenes flash-animátortól (az Adobe flash-animációjáról ír leckéket).
Ez egy könyvsorozat, amelyet a flash minden új verziójához újranyomtatnak. Ha tudsz angolul A nyelv nagyszerű könyv, csodálatos grafikájával kellemes a szemnek.
Letöltés Hogyan lehet csalni az Adobe Flash-ben Cs5-ben lemezzel együtt lehetséges.
Az öblítésről szóló tanulmányom egy oktatóanyaggal kezdődött. A flash tanulmányozásában nekem személy szerint nem maga a tankönyv volt a segítségemre, hanem a tankönyvhöz mellékelt videó tanfolyam. Tehát menjünk tovább a 2. pontra.
2. Videó oktatóanyagok.
Úgy gondolom, hogy a videós leckék a leghatékonyabbak, mert én magam is tanultam a flasht egy videó tanfolyamon.
3. A flash animáció elsajátításában egy másik dolog nélkülözhetetlen olyan program nélkül, mint az Swf Decompiler. Ez egy megszakító az svf fájlokhoz, vagyis a kész animációkhoz. Íme, miről beszél. Lehetővé teszi egy profi munkája megtekintését (nem elhúzását :), sokat segít az öblítés megtanulásában. Fogsz egy már kész munkát, és megnézed az idővonalat, hogyan készült, és megpróbálod megismételni. Az animáció nem mindig megfelelően jelenik meg - maszkok, ikrek, de az elv érthető és figyelembe vehető.
4. Nagyon hatékony a flash megtanulása konkrét példákon. Tűzd ki magadnak azt a célt, hogy animációt készíts egy kitalált forgatókönyv szerint – például egy adott pályán haladó autó animációját. Ha van egy végcél, akkor könnyebb tanítani.
5. Ha kérdések merülnek fel a tanulmányozás során, azokat itt hagyhatja, vagy a közösségben téma. Vagy bármilyen más fórumon, ahol villogók élnek.
A legnagyobb flash fórum, amit ismerek: flasher.ru. Szóval, kedves újoncok, használjátok ki az internet előnyeit és különösen ezt az erőforrást :)
6. És még egy fontos pont. A jó animáció készítése érdekében érdemes a klasszikus animációs oktatóanyagokhoz fordulni (különösen, ha karakterek animálását szeretné megtanulni, nem csak szövegblokkokat bannerekhez).
Miután elsajátította a flasht, mint eszközt, nem egészen animátor lesz, hanem inkább "wiggler", aki tudja, hogyan kell tárgyakat mozgatni.
Rengeteg könyv van a klasszikus animációról – álljon meg itt "Időzítés az animációban", elveheted .
Az Adobe Flash beszerzéséről. Ha meg akarsz találni vagy elvinni valamit, akkor nincs jobb a google-nál. Ő mindent tud :)
Meg lehet tanulni egyedül is flashben dolgozni? Egészen valóságos, szinte az összes jó flash animátor, akit ismerek, maga tanulta meg a flasht, tanfolyamok és vizsgák nélkül. Türelem, szorgalom – és minden a te kezedben van. Még ezt is elmondom - nem ismerem azokat a villogókat, akik részt vettek a tanfolyamokon, mindannyian önállóan tanítottak.
„Köszönöm a blogot, sok hasznos dolgot találtam magamnak.
Tiszta vektorművész vagyok, és nem volt nehéz villámgyorsan rajzolnom. A probléma akkor kezdődött, amikor az animációról volt szó.
Tudnál leckét adni a legagyatlanabb, fanyar kezű nooboknak)) Hogy még én is megértsem))
( tara )
Lesz egy lecke az animációról kezdőknek. Fogalmam sincs, hogyan férjek bele mindent egy leckébe, szerintem ez egy órasorozat lesz. Biztos voltam benne, hogy nagyon sok leckét találnak kezdőknek az interneten, de valamiért gyakran kérik őket. Kövessétek tehát a frissítéseket a webhelyen és az oldalon
Animáció készítés– érdekes és izgalmas folyamat, különösen, ha világos és hatékony leckéket. A mai utasítások listája csak ennyi.
A megszerzett ismereteket a gyakorlatban alkalmazva, lépésről lépésre követve a szerző tanácsait, könnyedén elsajátíthatja az Adobe After Effects változatos bonyolultsági fokának létrehozását. A leckék inkább haladó felhasználóknak szólnak, akik már rendelkeznek némi jártassággal az animáció létrehozásában, és ismerik a program funkcióit és eszközeit. Természetesen a kezdők is sok hasznos és szokatlan dolgot találnak maguknak, még többet megtudhatnak az Adobe After Effectsben rejlő hihetetlen lehetőségről!
Ha egyszerű és világos leckéket keres, ez az összeállítás az Ön számára készült. 33 leckét tartalmaz, amelyek mindegyike különböző bonyolultságú és típusú animációkat tartalmaz. Híres karaktereket, különféle tárgyakat készíthet programchipek és különféle tervezési irányok segítségével. A kurzus elvégzése után sokféle munkával bővítheti portfólióját, ami különösen fontos, ha kereskedelmi animációt szeretne készíteni és ezt a feladatává tenni.
Emellett a megszerzett ismeretek alapján tovább fejlesztheti képességeit, mert a kurzusok az Adobe After Effects alapvető eszközeinek megismerését, valamint a megszerzett készségek megszilárdítását jelentik. Egyetértek, kiváló "alap" tehetséged feltárásához és további önfejlesztéshez.
Szinte minden lecke a program munkaterületének leírásával kezdődik, valamint az új projekt megfelelő létrehozásának és beállításának leírásával. A szerző részletesen beszél a beállítások árnyalatairól, az eszközökről, a life hackekről - az információkat a kezdők és a tapasztaltabb felhasználók egyaránt értékelni fogják.
Lásd még:
- Hogyan készítsünk lovagi animációt?
- Hogyan készítsünk kutyaanimációt?
- Megértjük a házi feladatot.
- Hogyan készítsünk hal animációt?
- Hogyan készítsünk gyertya animációt?
- Hogyan lehet animálni egy repülőgépet?
- Hogyan lehet animálni egy autót?
- Hogyan készítsünk animációt UFO-val?
Hogyan készítsünk Rick and Morty animációt?
Az Adobe After Effects nagyszerű eszköz a mozgás és az animáció iránt érdeklődők számára. Lehetőségei végtelenek, és bármilyen összetettségű kreatív GIF létrehozásában segít. Ha csatlakozik a tanfolyamhoz, az első leckétől kezdve megtanulja, hogyan kell dolgozni az Adobe After Effects CC 2017 programban.
Az első leckében a szerző megmutatja és elmondja, hogyan hozhat létre Rick és Morty animációs karaktereket egy egyszerű webes illusztráció alapján. Megtalálhatja ugyanazt, vagy felvázolhatja a sajátját. Az első leckében azt is megtudhatja, hogyan szabhatja testre a munkaterületet, milyen eszközökre lesz szüksége a kezdéshez, hogyan hozhat létre új projektet, nyithat meg fájlokat, importálhat őket a Photoshopból stb.
Hogyan készítsünk animációt pszeudo-3D elforgatással?
A leckében nagy figyelmet fordítanak az előkészítő szakaszra. A hivatkozás alapján a szerző elkészítette saját animációját pszeudoeffektussal, amit aztán lépésről lépésre elemzi a leckében. Megérti, miért fontos az előkészítő szakasz, és hogyan zajlik, hogyan lehet egy vázlatot teljes értékű tárggyá alakítani, és még sok más.
Ezenkívül a folyamat során új eszközöket fog használni - vonalzók, arányos rács és nagyító. Segítségükkel megtanulhatja, hogyan kell meghatározni a lap közepét. A szerző arról is beszél, hogy mi az animációs lépés, hogyan kell kiszámítani a másodpercenkénti képkockák számát, hogyan lehet megnézni egy másik fájl paramétereit a programban.
A leckének köszönhetően megismerkedhetsz az animáció új megközelítésével, képes leszel eredeti GIF-eket készíteni, beleértve a kereskedelmi projektekhez valókat is.
Animáció készítése egy lebegő robotról.
Nagyszerű oktatóanyag kezdőknek, ami a tapasztalt felhasználóknak is hasznos lesz. Az utasítás sajátossága, hogy teljesen a nulláról készítünk animációt, ami különösen igaz azokra, akik először látják az Adobe After Effects programot, de szeretnének animációt tanulni. Az előző leckékhez hasonlóan most is az Adobe After Effects CC 2017 programban dolgozunk, rétegekbe elemezve az illusztrációt, amelyeket aztán animálunk.
A leckéből azt is megtudhatod, hogy mik a maszkok, kontúrok, hogyan lehet tárgyakat összekapcsolni, mi a csattanó, idővonal, hogyan lehet növelni a kompozíciót. Ugyanakkor a szerző különféle trükköket oszt meg a szakemberek számára, elmagyarázza a gyorsbillentyűk előnyeit, és saját fejlesztéseket végez, amelyek lehetővé teszik az animáció létrehozásának folyamatának optimalizálását.
Hogyan készítsünk teafilter animációt?
Érdekes animáció, amely felhasználható kereskedelmi projektekben, például egy teázó vagy kávézó videójához. A szerző részletesen kitér a munkaterületekre, elmondja, hol és milyen eszközök találhatók, hogyan néz ki a munkaképernyő, hogyan állíthatja be magának a súlyt.
Részletesen kitér a „Projekt” ablakra, annak beállítására, vagyis minden elemre. Megtanulja, hogyan hozhat létre új projektet a semmiből, és hogyan szabhatja testre. Mely pontokon kell megállni, milyen beállítások fontosak.
Mi az a "Preset" és melyiket válasszam? Megvizsgáljuk az Időtartam paramétereket és azok kiszámításának módját is. Mi az a 25 képkocka másodpercenként? Miért fontos ez és mi a sima animáció titka. A webről képeket veszünk alapul.
Hogyan készítsünk lovagi animációt?
A lecke sajátossága az animáció teljesen a semmiből történő létrehozása. A korábbi órákon megszerzett készségeket, ismereteket megszilárdítjuk, fejlesztjük. Az utasítás tökéletes a program haladó felhasználóinak, de a kezdők számára is érdekes lesz, akik szeretnének valamit hangsúlyozni maguknak, bővíteni az elméleti bázist, megnyitni a program további funkcióit.
A szerző feltárja a program jellemzőit, gyorsbillentyűk segítségével segíti a folyamat optimalizálását, valamint részletesen elmondja, miért érdemes csak a program angol verzióját használni, és miben tér el az oroszra fordítotttól. Az oktatóprogram után egy lovag animációja lesz nyilakkal, amelyet hozzáadhat portfóliójához.
Hogyan készítsünk animációt egy repülő laptopról?
Ezúttal egy szokatlan animációt készítünk az eredeti stílusban. Forrásként használhat az internetről származó munkákat, vagy létrehozhat saját vázlatokat, és megrajzolhatja azokat az Illusztrátorban. Importálja az illusztrátor fájlt a programba a további munkához. A forrásfájlt példaként használva a szerző megmutatja, hogyan kell megfelelően importálni a fájlokat a programba, melyik opciót kell választani - felvétel vagy kompozíció.
Megtudhatja, mi a különbség köztük, és miért érdemes a "Kompozíció" opciót választani (a szerkesztés megkönnyítése érdekében szükséges a rétegek szétválasztása). A szerző további trükköket is bemutat, és bemutatja, hogyan készíthet animációt "repülő" tárgyakról. Kiváló választás kereskedelmi projekthez vagy portfólióprojekthez .
Hogyan készítsünk animációt egy nyúllal a felhőn?
Rajzolunk egy aranyos animációt - egy nyulat a felhőn. A program paramétereinek, árnyalatainak és jellemzőinek elemzésével egy teljes, lépésről lépésre szóló instrukció mellett azt is megtudhatja, miért jobb a program angol verzióját használni. Ezenkívül az előadó elmondja, hogy mi a különbség az angol és az orosz verzió között, és miért választják a szakemberek az első lehetőséget.
Azt is megtudhatja, hogy mely ablakokra kell elsősorban figyelni, mi az a Project és mire való. A szerző megmutatja és elmondja, mi az almenü, és mit tartalmaz. Beszéljünk részletesen a kompozícióról, egy új projekt létrehozásáról, a fájlok importálásáról és a folyamat jellemzőiről. Azt is megtudhatja, hol keresse a nemrég megnyitott fájlokat. A lecke megtanítja Önnek, hogyan takaríthat meg időt munka közben, hogyan optimalizálhatja a folyamatot és egyéb életmentő hackeket. A szerző a program rejtett funkcióiról is beszél.
További témakörök: az alapismeretek fontossága, gyorsbillentyűk, kódolás, navigációs eszközcsoportok, mozgás, tárgy- vagy szövegalkotás, retusálás. Aktívan készítünk különféle geometriai objektumokat, valamint megszilárdítjuk a navigációs eszközök (nagyító, kéz, stb.) készségeit.
Hogyan készítsünk pingvin animációt?
Kiemelt figyelmet fordítunk az előkészítő munkára, még részletesebben ismerkedünk meg az eszköztárral (az előző lecke folytatásaként / kiegészítéseként). A programban vázlatot rajzolunk a jövőbeni animációhoz. A tanulási folyamat során egyszerű és bonyolultabb eszközöket egyaránt használunk.
Megszilárdítjuk készségeinket, és egyszerű geometriai formák felhasználásával alapvető animációkat készítünk. Azt is megtanulja, hogyan kell rajzolni, részleteket adni, animált elemeket készíteni az idővonal segítségével. Részletesebben foglalkozunk az idővonallal - mi az, hogyan lehet növelni, beállítani és így tovább. Megbeszéljük a rétegeket, azok tulajdonságait (elrejthető, elhagyható, blokkolható), a réteg átnevezését.
Azt is megtanulja, hogyan blokkolhat objektumokat, milyen alakúak az objektumok, hogyan lehet színeket változtatni.
Hogyan készítsünk időjáráskapcsoló animációt?
Az óra középpontjában a gyorsbillentyűk lehetőségei állnak. A programban bonyolultabb - sokszögletű - formákat, elemeket rajzolunk. Megismerkedünk a kapcsolódó technikákkal, használjuk a Mesh eszközt, megismerkedünk funkcióival. A szerző megmutatja, hol keressük ezt az eszközt, dolgozzon a kitöltéssel, további elemeket hoz létre, amelyeket az animációban fogunk használni.
Háttérrel és effektusokkal végzett munka. Ennek eredményeként egy meglehetősen egyszerű, de hatékony animációt kap, amely sok azonos elem mozgására épül, és amelynek simán és egyszerre kell megjelennie a keretben.
Az elsajátított ismeretek alapján hasonló technikák alapján még összetettebb animációt tudsz készíteni, ami jelentősen bővíti a képességeidet.
Hogyan készítsünk animációt Gravity Falls karakterekkel?
Nagyon klassz lecke a nagyon népszerű rajzfilmfiguráknak, a Gravity Fallsnak – Mabelnek és Dipper Pinesnek. A lecke sajátossága, hogy a képnek csak egyes, kis elemeit kell animálnunk. Alapként elkészítheti saját képét, vagy kiválaszthat egy forrást az internetről.
Készítünk előre összeállítást. Pontokat használunk és igazítunk a kép egyes elemeinek rögzítésére, ezáltal a kép egy részét állóvá tesszük. Animáció hozzáadása az idővonalhoz. Módosítsa a beállításokat a kívánt animációs hatás eléréséhez.
Olyan fogalmakat tekintünk, mint az energia és a mozgás simasága, állítsa be a megfelelő Frame Rate-t, hogy a kép egyenletes legyen. A szerző elmagyarázza, miért fontos ez, valamint azt, hogy milyen képkockasebességet használtak a modern játékokban, a klasszikus Disney-animációkban és a filmekben.
Hogyan készítsünk téranimációt az Adobe After Effectsben?
A lecke szintje kicsit nehezebb a többihez képest, és nem kevésbé érdekes! Ezúttal nemcsak animációval kell dolgoznod, hanem meg kell tanulnod animálni a feliratot. Az oktatóanyagban animációs effektust hoz létre feliratelemként az internetről származó háttér alapján.
Kiválaszthatunk bármilyen csillaggal ellátott "tér" hátteret, majd létrehozhatunk rá egy feliratot, amit animálunk, és nem az egész szót, hanem csak néhány betűt kell mozgásba hozni. Ennek eredményeként szokatlan és nagyon kreatív munkát kap, amelyet hozzáadhat portfóliójához.
Hogyan készítsünk kutyaanimációt?
Animációvá alakítjuk egy kutya vektoros képét, amely előzetesen megtalálható a weben. A lecke megvalósításához használhatja saját rajzait a -ból. A szerző részletesen ismerteti a program főbb eszközeit és munkaterületeit, kitérve az egyes tételekre. Ennek köszönhetően megismerheti az eszköztár jellemzőit.
Ezenkívül a leckéből megtudhatja, mi az a horgonypont vagy horgonypont (a kiválasztott keretpont), mire való és hogyan működik. A tanóra fő eszközeként a tollat használjuk egy új, fontos készség elsajátítására és megszilárdítására.
Megértjük a házi feladatot.
A lecke hasznos lesz azok számára, akik szeretnék értékelni a többi résztvevő házi feladatát a tanfolyamon belül, tanulni valami újat, tanulni a hibákból és a munkapéldákból. A kurzus szerzője elemzi a tantárgy szekcióinak munkáját, rámutat a pontatlanságokra, hiányosságokra és hibákra.
A videó megtekintése során sok hasznos tippet, trükköt fog hallani a tervezésben, stílusban, és azt is megtanulja, hogyan értékelje saját munkáját a kivitelezés minősége, a kreativitás, technikai szempontból. Kiváló készség a továbbfejlődéshez, ami a jövőben mindenképpen jól fog jönni - a készségek fejlesztése és az új ismeretek megszerzése felé vezető úton.
Hogyan készítsünk animációt egy gyermek virágcserépről?
Egy aranyos és meglehetősen egyszerű illusztráció animálása. A rajzot előre megrajzolhatja az Abode Illustratorban, vagy vázlatot készíthet az Adobe After Effects ablakban. Bármilyen rajzot alapul veszünk - saját vagy webes rajzot, egy vagy több forrás kiválasztásával.
A leckének köszönhetően megtanuljuk, hogyan lehet animálni nemcsak a kép egyes részleteit, hanem további elemeket is, például széllökéseket, amelyek szokatlanságot és „frissséget” kölcsönöznek az animációnak. A jövőben egy ilyen chip sokféle projektben használható.
Hogyan készítsünk animációt morfondírozással?
A lecke célja, hogy megismertesse a tanulókkal egy olyan hatást, mint a morfondírozás, példákat mutasson, és megtanulja, hogyan lehet ezt a hatást a munkában megvalósítani. Röviden, a morphing egy technológia az animációban vagy az egyik objektum másikká alakításának vizuális hatása.
Szükséges, hogy a tárgy simán átalakuljon, ne „vágja” a szemet, stílusosnak és érdekesnek tűnjön. Egy hasonló chip később televíziós filmekben vagy játékfilmekben, valamint tévéreklámokban is használható. A morphálást gyakran használják szuperhősfilmekben vagy sci-fi filmekben. A szerző bemutatja, hogyan lehet ilyen vizualizációt létrehozni egyszerű objektumok alapján.
Hogyan készítsünk animációt világítótoronnyal?
Munkavégzés Adobe After Effectsben készített rajzzal. Saját elképzeléseinket vagy referenciáinkat vesszük alapul. Rajzolhat képet az Illustratorban is, majd importálhatja a programunkba. Több animációs elemet tartalmazó projektet készítünk.
A fő elem egy világítótorony, amely körben mozgó lámpával világítja meg a partot. A csillogó csillagok az animáció második elemeként működnek. A szerző azt is elmagyarázza, hogy mik azok a billentyűk, és hogyan kell őket használni animáció készítésekor, hogy pontosan a kívánt hatást érje el. Ezzel párhuzamosan különféle tippeket ad, beszél a gyakorlásról, oszt zsetonokat.
Hogyan készítsünk hal animációt?
A leckét két fontos témának szentelik - a toll használatának és egy ilyen tárgy halként való animációjának. A tárgyat nem hiába választották: a halak simán mozognak, finoman mozgatják a testet és az uszonyokat. Ezt kell közvetíteni a leckében. A lecke azt is lehetővé teszi számunkra, hogy javítsuk és megszilárdítsuk a toll használati készségét, köszönhetően az objektum képének közvetlenül az Adobe After Effects ablakában.
Hogyan készítsünk rögbi témájú animációt?
Az eredeti, szokatlan szögű, sporttémájú animáció nagyszerű lehetőség azok számára, akik sporteseményekre specializálódva terveznek játékokat tervezni vagy kereskedelmi használatra szánt grafikákat készítenek. A leckét mind a kezdő, mind a tapasztalt felhasználók értékelni fogják, akik "frissebbé" akarják tenni munkájukat, vagy új megközelítést szeretnének találni.
A szerző bemutatja, hogyan készítsünk animációt a semmiből, és beszél az alapvető alapokról - eszközökről is. Az animációhoz egy kész illusztrációt használunk, ezt a semmiből elkészítheti, vagy hivatkozásokat találhat az interneten, megrajzolja az Illustratorban. Az illusztrációt is rétegekre kell bontani, hogy mindegyikkel külön-külön dolgozhasson.
Hogyan készítsünk szakácsmacska animációt?
Aranyos animáció rajz alapján. Használhatja saját illusztrációját vagy hivatkozásait az internetről. Létrehozhat egy bázist az After Effectsben is. A leckét a macskaszakács animáció szakaszos elkészítésének szentelik. A szerző az idővonalat is részletesen elemzi, kifejti az egyes funkciókat és lehetőségeket. Például megtanulhatja, hogyan módosíthatja a vonal méretét, mi a réteg átlátszósága és egyéb jellemzők.
Emellett a szerző az alapoknál fog kitérni, így a hallgatónak lehetősége nyílik az ismeretek felfrissítésére és kiegészítésére. Az elmélet mellett az összes megszerzett készség a gyakorlatban is megszilárdul. A lecke után egy animált macska jelenik meg a portfóliójában, amely ideális karakter lesz egy kereskedelmi projekthez (étterem weboldalának vagy kávézói reklámnak).
Hogyan készítsünk animációt a "Túl a kerítésen" című rajzfilmből?
Animációnk alapját ezúttal a jól ismert "A kerítés túloldalán" című animációs sorozat szereplői alkotják. Alapként a webről származó GIF-et használjuk. Az óra célja a korábbi órákon megszerzett készségek megszilárdítása, valamint új elméleti ismeretek megszerzése. Különös figyelmet fordítanak az idővonalra és a kulcsok használatára. Emellett aktívan használunk egy olyan fogalmat, mint a mozgás sebessége, módosítjuk és szükség szerint módosítjuk.
Dolgozunk a háttér animáción, a pozíció paramétereken. A szerző azt is elmondja, hogy miben különbözik a tapasztalt mester a kezdőtől, részletesen elemzi az alapul vett animációt. Azt is megtanulja, hogyan rajzoljon GIF elemeket, hogyan alakítsa át őket formákká, kontúrokká, mi az a maszk, hogyan kell megrajzolni, és miért van rá szükség. Hogyan lehet kijavítani a hibákat és hiányosságokat.
Hogyan készítsünk animációt hamburgerrel és japán pálcikákkal?
Változtassa meg portfóliónkat eredeti munkákkal. Ezúttal egy hamburgert és egy japán pálcikát indítottunk el. A rajz azonnal létrejön a program ablakában. Ez meglehetősen egyszerű, ezért az előkészítés nem fog sok időt igénybe venni. Ezek után térjünk át az animációra. Létrehozunk egy új projektet, amelyet a lehetőségek jellemzőinek figyelembevételével konfigurálunk. Változtassa meg a hátteret tetszés szerint.
Aktívan használjuk a gyorsbillentyűket, állítjuk a pozíciót, módosíthatjuk a Frame Rate-t. A szerző részletesebben beszél egy olyan fogalomról, mint az alakzatok. Mi ez, hogyan kell létrehozni és használni őket. A kiválasztási eszközök, kulcsok áttekintése, a tárgyak mozgásának alapos tanulmányozása. Ezen kívül megtudhatja, miért jobb angol nyelvű programot használni.
Hogyan készítsünk ijedt tekercs animációt?
Ma egy vicces animációt készítünk ijedt tekercssel. Szokatlan munka wow-effektussal, amely a profik és a kezdők számára egyaránt tetszeni fog, különösen akkor, ha egy portfólión dolgozik, és valami nagyon eredetit szeretne hozzáadni. Az animáció ciklikus mozgáson, azaz mozdulatkombinációk sorozatának megismétlésén alapul. Az Abode Illustratorban elkészített rajzokkal dolgozunk.
Az After Effectsben közvetlenül is rajzolhat karaktereket. Importálja a fájlt, ügyeljen a beállításokra. A beállítások figyelembevételével új dokumentumot is készítünk. Aktívan használjuk az idővonalat, dolgozunk rétegekkel, almenükkel és rétegopciókkal is. Megtudhatja, mik az útvonalak, csúcsok, hogyan kell dolgozni a kitöltésekkel stb.
Hogyan készítsünk gyertya animációt?
Dinamikus és vicces animáció két gyertyáról, amelyek közül az egyik ég, a másik eloltja. A sajátosság nem csak a dinamikában van, hanem a mozgás folyamatában a háttér változásában is. A szerző a fő paraméterekkel és a program munkaablakával kezdi, majd folytatja az animáció létrehozását.
Presetekről, kompozícióról és egyéb alapvető beállításokról beszél. A leckéből sok gyakorlati tippet és életre szóló hacket tanulhat meg, valamint gyönyörű és fényes GIF-et készíthet portfóliójához.
Hogyan készítsünk pszeudo 3D midi billentyűzet animációt az After Effectsben?
Az óra témája egy érdekes számítástechnika volt, amit pszeudo-háromdimenziósnak neveznek. A pszeudo 3D olyan grafika, amely egy 3D-s játékteret próbál utánozni, de nem az. Hasonló hatást gyakran használnak a számítógépes játékokban. Ennek a megközelítésnek egyik példája a jól ismert Doom játék.
Ezt fogjuk tanulni! A szerző elmondja és megmutatja, hogyan lehet billentyűzet-animációt létrehozni pszeudo-3D használatával. A lecke különösen azok számára lesz érdekes, akik jövőbeni munkájukat játéktechnológiákkal vagy számítógépes játékokkal kívánják összekapcsolni. A jövőben összetettebb animációkat készíthet ezzel a funkcióval.
Hogyan készítsünk űrhajós animációt?
GIF-et készítünk egy szkafanderes űrhajóssal, aki a világűrben mozog a bolygó hátterében. A háttérrel és az apró részletekkel dolgozunk, sima képet alkotva több mozgó elemmel. Továbbra is az idővonallal dolgozunk, megszilárdítva a készségeket.
A rétegeket és a beállításokat is elkezdjük részletesebben megvizsgálni. A szerző részletesen bemutatja és elmondja, hogyan kell dolgozni a programmal, mit kell tenni, hogy ez vagy én hatást érjünk el. Párhuzamosan válaszol a webinárium résztvevőinek kérdéseire is.
Hogyan készítsünk animációt egy szaxofonosról?
Az óra témája egy kollázs stílusú animáció készítése hanggal. Először elő kell készítenünk az anyagokat, amelyekből kollázst készítünk. Ki kell választani egy fényképet is az illusztráció alapjául. Szükséges továbbá egy videót találni a szaxofonosok előadásával, hogy megismételjék mozgásukat, természetesebbé tegyük az animációt.
Az Abode After Effectsben rajzolunk, sok réteget létrehozva. Ennek köszönhetően könnyebben tudjuk animálni a kollázst. Használhat Photoshop fájlokat is. Mindezt és még sok minden mást is világosan megmutat a kurzus szerzője. Párhuzamosan válaszol a tanfolyam résztvevőinek kérdéseire is.
Hogyan készítsünk animációt egérrel és hűtőszekrénnyel?
„Hogyan akasztotta fel magát egy egér a hűtőszekrényben” - összetett animációt készítünk egy jellegzetes lógó egérrel és egy vektorgrafika alapján lehúzható hűtőszekrénnyel. Térrel dolgozunk, további elemeket rajzolunk (hűtőszekrény, padló, falak). Hozzáadhat további részleteket, vagy hagyhatja úgy, mint a példában.
Ezután folytatjuk a részleteket, ugyanakkor emlékezünk a gyorsbillentyűkre és az alapvető eszközökre. Azt is megtanulja, hogyan hozhat létre kompozíciókat, hogyan testreszabhatja azokat, hogyan dolgozhat a réteggel és beállításaival. Összetettségét tekintve a lecke alkalmasabb haladó felhasználóknak vagy azoknak, akik az első leckétől kezdik ezt a kurzust.
Hogyan készítsünk animációt medúzával?
Ötletként a leckéhez egy gifet használunk - egy képkockát a filmből, amit vektorgrafikává alakítunk. A legnehezebb elem a medúza, más elemeken is dolgozunk: a terem egy részén és a karaktereken. A program fő funkciói, szolgáltatásai és eszközei az előző leckékhez hasonlóan röviden kiemelésre kerülnek. A lecke sajátossága a medúza mozgásának bemutatása egy bizonyos pálya mentén.
A szerző megmutatja és elmondja, hogyan kell megvalósítani ezt az ötletet, hogy a mozdulatok a lehető legtermészetesebbek és simábbak legyenek. Azt is pontosan látni fogja, hogy a webinárium szerzője mely billentyűket használja, így erősítheti gyorsbillentyű-készségeit.
Hogyan lehet animálni egy repülőgépet?
Kezdjük az alapvető dolgok áttekintésével - dolgozunk a fő eszközökön, új projektet (új dokumentumot) hozunk létre, ablakokat dolgozunk. A programban a nulláról rajzoljuk meg az alapot. Használhatja az Illustratort is, majd importálhatja az After Effectsbe. Hozzon létre egy új dokumentumot, kezdje el a rajzolást, majd animálja a képet.
Különös figyelmet fordítunk a gif mozgás simaságára, a Rate paramétereket állítsuk be a kívánt hatás eléréséhez. Ma 14 képkocka/másodperc sebességgel dolgozunk, a filmekhez hasonlóan. Megnézzük az eredményt, kijavítjuk a hiányosságokat, kiigazítjuk a projektet. Dolgozunk a repülési útvonallal is, olyan tárgyakkal, amelyek túlmutatnak a lapon. Tollat és egyéb eszközöket használunk.
Hogyan lehet animálni egy autót?
Az animáció alapjaként egy összetett elemet választunk - egy autót. Háromdimenziós képet használunk tónusokkal és féltónusokkal, amelyeket aztán mozgásba hozunk. Rajzot létrehozhat az Illustratorban vagy közvetlenül az After Effects ablakban. Minden vázlatot vagy fényképet az internetről veszünk alapul. A folyamat során szükségünk lesz néhány textúrára, például üvegre és mintára.
Közös képet alkotunk. A munka során „kötjük” az elemeket egymáshoz, és horgonypontokkal is dolgozunk, felállítjuk és ellenőrizzük, beállítjuk a másodpercenkénti képkockák számát. Szinte minden parancsot gyorsbillentyűkkel hajtunk végre, hogy megjegyezzük őket és felgyorsítsuk a munkafolyamatot.
Hogyan készítsünk animációt izometriával?
Az izometria egy eredeti technika, amely alapján nemcsak illusztrációkat, hanem animációkat is készíthet. Ez utóbbit fogja megtenni, miután megtanulta, hogyan hozhat létre a bankszektor elemeit (műanyag kártya és érmék) ezzel a technikával.
Az ilyen animáció felhasználható kereskedelmi projektekben, például egy bank, bármely pénzintézet weboldalának megtervezéséhez. Miért ne diverzifikálná portfólióját egy ilyen példával! Az izometrikus nézet nagyszerű módja annak, hogy megmutassa készségeit, és fejlesztheti képességeit.
Hogyan készítsünk szégyentelen macska animációt?
A szerző ugyanakkor választ ad a webinárium hallgatóinak kérdéseire, például arra, hogy miért van szükség a program angol nyelvű verziójára a munkához, illetve arra is, hogy mennyire releváns maga az animáció, beleértve a szakmai munkát is.
Hogyan készítsünk animációt UFO-val?
A tanfolyam utolsó leckéje, melynek köszönhetően egy gerendával rendelkező repülő csészealjat készítesz. Kezdjük a munkaképernyő és a program fő funkcióinak áttekintésével, majd továbblépünk a GIF-ek létrehozására. Megszilárdítjuk az előző leckéken megszerzett készségeket és ismereteket, nevezetesen rétegekkel és azok képességeivel dolgozunk, szerkesztjük a hátteret, beállítunk animációt és beállítjuk a mozgás sebességét az idővonal segítségével.
A kompozíciót is felállítjuk, a programban tollal és egyéb eszközökkel rajzolunk, különféle effektusokat állítunk be az animációba. A teljes Abode After Effects tanfolyam után több mint 30 teljes értékű munkapélda lesz a portfóliódban, ezek egyike az UFO animáció.
A webhely összes része
Flash animációs leckék
Flash animáció - tanulás
Az utóbbi időben egyre többen szeretnének önállóan tanulni szép animációt készíteni. Természetesen ez a vágy érthető. Hogyan kell megközelíteni flash animáció készítés?
A Flash animációja a „rajzfilmben” használt objektumok tulajdonságainak megváltoztatásán alapul. Például az objektumok megváltoztathatják helyzetüket, alakjukat, méretüket, színüket, átlátszóságukat, eltűnhetnek, vagy fordítva, megjelenhetnek stb.
A Flash technológiák lehetővé teszik teljes interaktív filmek készítését, amelyek során az oldal látogatója a billentyűzet vagy az egér segítségével navigálhat a film különböző részeire, mozgathat objektumokat, információkat vihet be a javasolt űrlapba, és számos egyéb műveletet hajthat végre.
A Flash fő célja interaktív, grafikában és animációban gazdag weblapok létrehozása.
Ráadásul a Flash egy meglehetősen független technológia, amely speciális Shockwave Flash (SWF) formátumú vektorgrafikákon alapul.
Bár nem ez az első vektoros formátum, az SWF alkotóinak sikerült megtalálniuk a legsikeresebb kombinációt a grafika vizuális képességei és a vele való munkavégzéshez szükséges kényelmes eszközök között.
Ezen kívül kapott villanó tárgyak könnyen integrálható weboldalakba.
Az SWF fontos tulajdonsága, hogy az alapján készült képek nem csak animálhatók, hanem mindenféle interaktív elemmel, hanggal kiegészíthetők.
A videó rögzítésének SWF formátumának további előnye a hordozhatóság, vagyis ez a formátum bármilyen hardver és szoftver platformon használható (a Macintosh számítógépek sem kivételek!).
Sok különböző Adobe Flash oktatóanyag található az interneten, de ezek hozzávetőleges megértést adnak a programról, úgymond "általános értelemben".
A legtöbb ilyen "oktatóanyag" nem beszél bizonyos konkrét feladatok elvégzéséről. Például csak bannert akarok készíteni egy Adobe Flash vagy Photoshop webhelyhez... és nincs értelme mindent elolvasnom az Adobe Flashről.
Mert még csak az olvasás is hat hónapig tart. Mit is mondhatnánk a gyakorlatról! De a legtöbb felhasználó számára elegendő, ha megérti a program felületét és megtanulja az alapokat Flash animációk
De a flash meghajtók saját maga ("véletlenszerűen") elsajátítása szinte irreális. Nos, a Photoshop egy bonyolult program... de megtanulni, hogyan készíts saját flash meghajtókat, sokkal nehezebb!
Flash animációs tanfolyamok
Természetesen nem nélkülözheti a videó tanfolyamokat. Ezért őszintén ajánlom, hogy ne pazarolja az időt, hanem vásároljon egy jó minőségű videó tanfolyamot érthetően flash animációs oktatóanyagok:
Ami még érdekes a vakuval kapcsolatban (vaku):
